Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Surrealism trong hội họa

Surrealism - xu hướng đặc biệt này trong điện ảnh, hội họa, văn học. Nó được thành lập ở Pháp vào năm 1924, năm. Người ta tin rằng không còn tồn tại chủ nghĩa siêu thực vào năm 1969.

Xu hướng này đã có ảnh hưởng đáng kể đối với sự hình thành của ý thức con người. các nhà lãnh đạo chính của nó là Salvador Dali, Louis Aragon, Juan Miró, Andre Breton, Luis Buñuel.

Sau khi nổi lên như một tác phẩm văn học, cho đạt được trạng thái của một phong trào cụ thể trong nghệ thuật đương đại nói chung. Các tín đồ của chủ nghĩa siêu thực không nhằm mục đích để tạo ra một trường hoặc hướng. Họ đã tìm cách thực hiện một "dự án mang tính cách mạng toàn cầu", liên quan đến mọi lĩnh vực tư tưởng và hành động. Surrealism đã trở thành một phương pháp mới để ý thức.

Hướng sống sót nhiều cuộc khủng hoảng xã hội, Chiến tranh thế giới thứ hai. Dần dần thâm nhập vào nền văn hóa đại chúng, chủ nghĩa siêu thực đã trở thành một thành phần của hậu hiện đại. Apolliner (nhà thơ Pháp) gọi là tác phẩm của ông đã được thể hiện cảm giác của con người không mạch lạc, đại diện cho hơn thực tế. Do đó, ông giải thích rằng chủ nghĩa siêu thực này.

Một lát sau, Andre Breton sử dụng thuật ngữ. Ông đã xuất bản các tạp chí Surrealism ở Paris, xuất bản khái niệm của mình như là một mới hướng trong nghệ thuật.

1924 Năm được coi là những điểm mà từ đó bắt đầu hiện hữu siêu thực trong hội họa. Để những người theo dĩ nhiên tham gia André Masson và Max Ernst. Năm 1925, triển lãm đầu tiên của siêu thực. Cô đã trưng bày bức tranh hoàn toàn khác với mỗi nghệ sĩ khác. Surrealism trong bức tranh phản ánh trong những bức tranh của các nghệ sĩ như Picasso, Miro, Henri Ernst, Chirico, Klee và những người khác.

Theo Breton, một hướng đi mới đã có nghĩa là để phản ánh những ham muốn ẩn và nhu cầu của con người. Và để hiểu được chủ nghĩa siêu thực trong bức tranh hoặc trong một lĩnh vực văn hoá, đó là đủ để có tự phát và tiếp nhận các trẻ em.

mỹ nghệ được định hướng chủ yếu đến mạnh nhất của tất cả các giác quan vật lý - tầm nhìn. Đó là để thống trị thế giới. Siêu thực đã đưa ra tầm nhìn vô cùng quan trọng. Thực tế có giá trị đối với họ chỉ trong ý nghĩa mà nó là điều dễ hiểu.

Surrealism trong hội họa, như trong các lĩnh vực khác của nền văn hóa, phát triển dưới ảnh hưởng của triết lý của intuitionism của Bergson và Freud lý thuyết về phân tâm học.

Các tín đồ đã không hài lòng với sự chỉ đạo của thực tế đang tồn tại. sự bất mãn của họ, họ thể hiện trong tác phẩm nghệ thuật. Siêu thực đã tuyên bố sự thật về nguồn gốc của mọi điều ác, trái ngược với trừu tượng thế giới như một toàn thể. Họ tin rằng không cần bất kỳ cuộc cách mạng xã hội. Bạn có thể thay đổi mọi thứ, từ bỏ logic, lý trí, truyền thống, thế giới quan truyền thống, ngớ ngẩn, sự phân biệt nghèo của sự vật trong đẹp và xấu xí, tốt và xấu, đúng và sai. Siêu thực ủng hộ việc bác bỏ các ý tưởng truyền thống, phản ánh các chỉ tiêu của sự tương tác của con người.

mỹ nghệ được coi là khu vực chính của người theo phong trào thực hành nghệ thuật. Cần lưu ý rằng trong lĩnh vực này, không chỉ vẽ mà còn điêu khắc đã được bao gồm. Bằng nghệ thuật siêu thực và bao gồm nghệ thuật cắt dán, frottazh, reyografy và các phương pháp khác áp đặt bởi Cubists. Frottazh, ví dụ, tạo ra với sự giúp đỡ của chuyển giao bản vẽ giấy của các đối tượng tự nhiên, trồng dưới nó. quá trình cọ xát giấy được thực hiện bằng cách sử dụng miếng chì. Như vậy, có phong cảnh tuyệt vời, hình dạng ma quái của động vật, chim, đứng theo quy định tại mục giấy đặc biệt.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.