Vyborg Nhà hát Kịch và Múa rối "Holy Fortress"

Nhà hát Vyborg "Holy Fortress" được thành lập vào nửa sau của thế kỷ 20. Hôm nay, tiết mục của ông bao gồm các buổi trình diễn cho khán giả ở mọi lứa tuổi. Ở đây bạn có thể xem các buổi trình diễn trên vở kịch cổ điển, cũng như về các tác phẩm của các nhà viết kịch Xô viết và hiện đại. Nhà hát kết hợp hai thể loại - kịch và búp bê.

Lịch sử

Nhà hát Vyborg được mở ra trong những năm 70 của thế kỷ 20 bởi một nhóm những người đam mê gần nhau theo tinh thần tốt nghiệp của LGITMiK, Bộ lính đánh thuê. Những người này phục vụ trong "Pháo đài Thánh" cho đến bây giờ, là phần trang điểm vàng của đoàn kịch. Yury Labetsky được chọn làm lãnh đạo mà không do dự, người vẫn là giám đốc nghệ thuật. Đoàn kịch vẫn còn rất nhỏ. Tên của nhà hát được chọn lâu. Lúc đầu, có một ý tưởng gọi ông là "Con rối nhỏ", vì ở St. Petersburg có "Bolshoi". Nhưng các nghệ sĩ không được phép đặt tên. Kết quả là, ông đã đưa ra cái tên "Holy Fortress". Đây là cách tên của thành phố Vyborg được dịch sang tiếng Nga từ tiếng Na Uy.

Trong những năm đầu, các nghệ sĩ đã làm tất cả mọi thứ mình. Họ đã làm búp bê, may trang phục, viết kịch bản, đã tham gia thiết kế âm nhạc của các tác phẩm, tranh vẽ. Họ không có nhà riêng. Đoàn kịch vĩnh viễn được tìm thấy sau đó.

Nhà hát được tạo thành như một rạp rối, và các buổi biểu diễn chỉ dành cho trẻ em. Nhưng vào năm 1999, những màn trình diễn kịch tính cho người lớn xuất hiện trong tiết mục. Một trong số họ đã nhận được giải thưởng Golden Sofit Award . Đó là một màn trình diễn, vẫn tồn tại trong tiết mục, "Tám người yêu thương". Sau đó ông mua lại địa vị của nhà hát kịch và búp bê.

Từ năm 1987 nhà hát đã tham gia tích cực. Ông tham gia vào các lễ hội không chỉ của All-Nga, mà còn có ý nghĩa quốc tế. Nhà hát thường được trao giải thưởng danh giá cho các tác phẩm. Các liên hoan mà nhà hát đã tham gia trong những năm này đã được tổ chức ở các quốc gia như Phần Lan, Ba Lan, Áo, Thụy Điển, Na Uy, Li Băng, Ý, Đan Mạch, v.v.

"Pháo đài Thánh" không chỉ là một người tham gia mà còn là nhà tổ chức một số lễ hội quy mô lớn tổ chức tại Vyborg.

Một trong những tác phẩm sáng tạo nhất của nhà hát, dành cho người lớn, là Bolero. Đây là một vở kịch về sự sáng tạo của thế giới, trong đó âm nhạc, nhựa và búp bê được kết hợp.

Trong những năm tồn tại, nhà hát đã đào tạo được nhiều thế hệ khán giả, nhiều người trong số họ vẫn là người hâm mộ của mình suốt đời.

Ngày nay đoàn kịch đã trở nên to hơn nhiều. Cô đã được bổ sung với tài năng trẻ. Nhà hát thu hút sự nghiệp của các đạo diễn tài năng.

Tháng 12 năm 2007, Yury Labetsky được trao giải Rolan Bykov vì sự đóng góp của ông vào sự phát triển của sự sáng tạo của trẻ.

Nhà hát vẫn tiếp tục sáng tạo, phát triển. Hôm nay nó là trung tâm của đời sống tinh thần và văn hoá của thành phố Vyborg. Ông không chỉ làm cho khán giả của mình hài lòng với các tác phẩm, mà còn tổ chức các hội nghị, các cuộc họp với khán giả. Rất nhiều công việc được thực hiện về đạo đức và giáo dục thẩm mỹ của con người.

Linh hồn của nhà hát luôn mở và cho những người hâm mộ trung thành, và cho những khán giả mới.

Học bạ cho người lớn

Theo các vở kịch của các tác phẩm kinh điển và các nhà viết kịch hiện đại, các vở kịch dành cho khán giả lớn bao gồm Nhà hát Vyborg trong tiết mục của họ. Poster của ông cung cấp các sản phẩm sau:

• "Và vào buổi sáng, họ tỉnh dậy."
• "Primadonna".
• "Romeo và Juliet".
• "Hanuma".
• "Tám người yêu thương."
• "Dàn nhạc".
• "Hai trên swing."
• "Trong Bóng mát của Vườn nho".
• "Sự thật là tốt, nhưng hạnh phúc thì tốt hơn."
• "Bolero."
• "Carl và Anna."
• "Endless April".
• "Jacques và chúa tôi."
• "Cá voi từ tháng 8".
• "Em là một thằng ngốc, Plush."
• "Testosterone".
• Ba Chị Em.
• "Hai Veronets."
• "Cuộc sống và niềm đam mê của ngôi nhà của Bessemonians."
• "Marat nghèo của tôi."
• "Và trong chiến tranh có tình yêu."

Biểu diễn cho trẻ em

Nhà hát Vyborg đóng cho khán giả trẻ em.

Khen thưởng cho khán giả trẻ:

• "100 nụ hôn cho nồi."
• "Tsvetik-semitsvetik."
• "Bài học cho Quàng khăn đỏ".
• "Mistress của Núi đồng".
• "Lỗi".
• "Đêm qua của Shahrazade."
• "Chiến tranh Apple".
• "Mashenka và gấu".
• "Home hedgehog."
• "Cây mơ".
• "Nhà hát Nam Á Arina."
• "Hunt cho công chúa."

Quan điểm năm mới

Trong những ngày lễ Tết, nhà hát Vyborg đã chuẩn bị những câu chuyện đặc biệt dành cho nam và nữ:

• "The Nutcracker and the Mouse King".
• "Cô dâu dành cho ông già Noel".
• "Quả năm mới cho Cinderella".
• "Mầu nhiệm của rừng năm mới."
• "Mười hai tháng."
• "Mặt trời và người tuyết."

Đoàn kịch

Nhà hát Vyborg đã thu thập được một đội ngũ sáng tạo tuyệt vời.

Đoàn kịch:

• Tamara Belova.
• Ildar Basyrov.
• Mikhail Nikulin.
• Alexander Ryazanov.
• Tatyana Tushina.
• Wally Hammer.
• Irina Kokreva.
• Evgeny Nikitin.
• Galina Kikibush.
• Vitaly Stratichuk.
• Anton Kosolapov.
• Yuri Labetsky.
• Galina Basyrova.
• Olga Polyakova.
• Maxim Gladkov.
• Nikolai Ustinov - Leszczynski.
• Olga Gurina.
• Svetlana Baeva.
• Vladimir Pavlukhin.
• Olga Smirnova.

Giám đốc nghệ thuật

Nhà hát Vyborg (St. Petersburg) "sống" ngày nay dưới sự lãnh đạo của Yuri E. Labetsky. Anh ấy là giám đốc nghệ thuật của đoàn kịch và anh ấy tham gia vào các vai diễn như một diễn viên.

Yury Evgenievich tốt nghiệp Học viện Âm nhạc và Điện ảnh Leningrad, chuyên về "diễn viên". Ông bắt đầu sự nghiệp của mình ở thành phố Pskov. Ở đó ông phục vụ trong nhà hát múa rối khu vực. Sau đó có Lvov. Sau - Nhà hát Kurgan "Gulliver". Ở đây, Yu Labetsky trở thành giám đốc chính. Năm 1982 nhà hát rối đã được mở ở Vyborg. Yuri Evgenievich chuyển đến làm giám đốc chính. Giám đốc nghệ thuật của nhà hát này, ông đã trở thành vào năm 1992.

Năm 1993, Yu Labetsky được trao danh hiệu Nghệ sĩ danh dự của Nga.

Nhờ sự lãnh đạo có thẩm quyền của Yuri Evgenievich, nhà hát vượt qua được nhiều vấn đề, cuộc khủng hoảng tài chính, đã được khôi phục và có kinh nghiệm một số tái thiết. Đó là Yu. Labetsky đã thành lập một đoàn kịch xuất sắc.

Giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Vyborg là một nhân cách đa dạng. Anh ta, trong số những thứ khác, là một nhà thiết kế sân khấu tuyệt vời, anh ấy tham gia viết kịch bản.

Mua vé

Vé của Nhà hát Vyborg có thể được mua tại văn phòng vé của anh ta. Cô ấy làm việc mỗi ngày, không có ngày nghỉ và ăn trưa. Giờ mở cửa của bàn làm việc: từ 10 giờ sáng đến 9 giờ tối. Bạn cũng có thể gọi cho nhà hát và đặt vé qua điện thoại. Chi phí của họ từ 100 đến 150 rúp cho các buổi biểu diễn của trẻ em, 350 rúp cho buổi trình diễn cho người lớn. Học sinh được giảm giá. Đối với họ, chi phí của một vé cho một người lớn chơi là 200 rúp.

Nơi tìm và làm thế nào để đến đó

Mọi người lần đầu tiên viếng thăm vở kịch, câu hỏi đặt ra là: "Nhà hát Vyborg ở đâu?" Địa chỉ là: Đường phố Sportivnaya, 4. Trường học số 14 nằm đối diện nhà hát, có một trường mẫu giáo № 21 "Nụ cười" gần đó. Và cũng có trường học số 12. Từ St Petersburg, bạn có thể đến Vyborg bằng xe buýt số 830. Nó rời khỏi ga tàu điện ngầm "Grazhdansky Prospekt". Trên bản thân Vyborg, bạn có thể đến rạp hát bằng xe buýt với số 5, 1 hoặc 6, và cũng bằng taxi tuyến số 13.

Cung điện Văn hóa Vyborg

DK "Vyborg", nằm ở thành phố St Petersburg, Được khai trương năm 1927. Cung điện này ngay lập tức trở thành trung tâm của đời sống văn hoá của thành phố. Có các hội nghị, các sự kiện khác nhau, diễn đàn, các cuộc họp quan trọng, các cuộc họp. Chính ở đây Dmitri Shostakovich đã có buổi hòa nhạc đầu tiên. DC "Vyborg" đã tổ chức Đại hội Thế giới, trong đó Học viện I. Pavlov tham dự. Trong Cung văn hoá có các xưởng phim và hiệp hội, các nhóm nghiệp dư tham gia. Trên sân khấu của mình ngày hôm nay có buổi hòa nhạc và biểu diễn của các đoàn kịch nổi tiếng và các nghệ sĩ.