Tính độc đáo của tác phẩm Lermontov là gì?

Mikhail Yurievich Lermontov được coi là một trong những người sáng lập ra thời hoàng kim của văn học Nga. Cuốn sách của ông đã được nghiên cứu bởi Chekhov và Tolstoy, Bunin và Akhmatova lấy cảm hứng từ những bài thơ của ông. Sự thông thái của từ này thật hấp dẫn đối với người đọc ngày nay, tạo ra thanh cao nhất cho bất kỳ ai nghĩ mình là một nhà văn Nga.

Người hùng của thời đại

Lermontov là một nhà thơ của một thời đại phát triển văn chương mạnh mẽ và một phản ứng chính trị tàn bạo. Di sản phong phú của ông và các tác phẩm văn học chính của cuộc sống phù hợp với một thập kỷ của thế kỷ mười chín. Những năm ba mươi là thời gian của những suy thoái lo âu, những suy nghĩ không vui về tương lai, từ chối và hối tiếc. Vào thời điểm này, vẫn có phản ứng đối với sự thất bại của những nhà cách mạng Decembrist đã nói trong năm 1825.

Xã hội đang vội vã tìm kiếm câu trả lời cho câu hỏi phải làm gì mà không cần thực hiện khắc nghiệt của hệ thống quân sự mới cho đến hồi kết. Nicholas lần đầu tiên giới thiệu chi nhánh thứ ba của cảnh sát mật, kiểm duyệt phải chịu mọi từ, tên của quý tộc được gắn nhãn. Tất cả những thực tế này đều bị những người trẻ tuổi từ chối. Chủ nghĩa tối cao và sự chối bỏ trở thành một phần của một triết lý mới, con đường dẫn đến sự gia tăng Michael trẻ tuổi.

Tính hai mặt của văn học

Trong văn học, chủ nghĩa hiện thực được khẳng định, mà nguồn cấp dữ liệu về độc đáo của công việc của Lermontov. Chủ nghĩa hiện thực của Nga đã được bổ sung một cách đáng ngạc nhiên bởi chủ nghĩa lãng mạn - trái ngược với nó. Và đó là người trẻ tuổi của từ, người đã thống nhất hai hướng này một cách độc đáo, tạo ra các kiệt tác trong thơ, kịch và văn xuôi.

Sự ra đời của một nhân vật thơ mộng

Thơ ca trong tác phẩm của Lermontov được chia thành hai giai đoạn bởi các nhà nghiên cứu: vị thành niên và trưởng thành. Hình ảnh nghệ thuật của anh hùng lyric đã thể hiện rõ nét cá tính của nhân vật lãng mạn bên trong bao quanh bởi thế giới bên ngoài.

Trong khi Michael được lấy cảm hứng từ tác phẩm của Byron, nhân vật của anh hóa ra lại lý tưởng hơn. Sau đó, anh tìm thấy đường đi của mình, trong đó có một tình yêu bi thảm và không có tình bạn. Cuộc sống xuất hiện dưới hình thức phản chiếu một mình. Động cơ này đã làm anh khác biệt với Pushkin.

Ở trung tâm của cuộc xung đột là năm đen của Nga, chạy ngược với quan điểm lãng mạn của anh hùng. Như vậy, thực tế khắc nghiệt bắt đầu kiểm soát thế giới lyric bên trong tinh tế. Trong cuộc đối đầu này, sự độc đáo bi thảm của sự sáng tạo của M.Yu Lermontov ra đời. Và qua nhiều năm xung đột này chỉ tăng lên. Điều này sẽ cho lời bi quan về lời bài hát và chủ nghĩa hoài nghi, được quan sát thấy trong tác phẩm của các tác phẩm kinh điển khác, ví dụ như Baratynsky. Tuy nhiên, "người đàn ông bên trong" của Lermontov tiếp tục sự phát triển và phong trào của ông, và cố gắng đạt được những giá trị cao. Đây là một điểm khác biệt của nhà thơ.

Sự cô đơn trong công việc của Lermontov là một cách để khôi phục sự cân bằng trong tâm hồn của một người. Những lý tưởng của vị anh hùng trữ tình dường như không tự nhiên đối với tác giả, ông nói về "tình yêu kỳ lạ" cho quê hương, nói rằng ông không phải là người tạo ra cho con người. Người viết lời không chỉ tìm hiểu những hiểu lầm của người khác, có vẻ như ông đang tìm kiếm nó.

Con đường của nhà thơ, những người sống ngoài niềm vui xã hội, được mô tả bởi Pushkin. Nhưng chủ đề của thơ ca trong tác phẩm của Lermontov giới thiệu trong lời bài hát của Nga một cuộc đối thoại với "người nội tâm". Khái niệm này được Belinsky giới thiệu như một từ đồng nghĩa với anh hùng ca từ. Sự hiện diện của ông là một tính năng sáng tạo của biểu tượng trong tương lai, bởi vì hình ảnh của một nhân vật thi vị được biến đổi thành một biểu tượng theo thời gian.

Niềm đam mê bên trong

Đó là với những phép ẩn dụ nghệ thuật rằng bản chất của bài thơ Lermontov bắt đầu. Chỉ cần nhớ nó là "Sail" năm 1832. Kỹ thuật tương tự mà tác giả sử dụng trong các bài thơ "Cliff", "Những đám mây trên trời", "Ở miền bắc hoang dã" và vân vân.

Cuộc sống và sự sáng tạo của Lermontov thấm nhuần động cơ mâu thuẫn của tự do và ý chí, ký ức vĩnh hằng và sự quên lãng, lừa dối và yêu thương, hoài nghi và sự nghỉ ngơi, trái đất và bầu trời. Tất cả các chủ đề được kết nối và liên kết với nhau, tạo ra một phong cách nghệ thuật đa diện của tác giả.

Belinsky đã miêu tả lời bài hát của nhà thơ như những câu hỏi đặt ra trong đó về các quyền của cá nhân, số phận và đạo đức. Tuy nhiên, nhà phê bình lưu ý rằng những chủ đề này là bất tử và luôn luôn có nhu cầu.

Tính độc đáo của ngôn ngữ

Tính đặc thù của ngôn ngữ Lermontov có thể được hiểu rõ nhất bằng cách phân tích các tác phẩm của ông. Trong bài thơ "Sail" - một biểu hiện của nỗi buồn, nỗi buồn, mong đợi của một cơn bão trong ý nghĩa của cuộc đấu tranh. Đồng thời không rõ ràng chính xác cuộc đấu tranh này là gì, nó vẫn không rõ ràng những gì nó nên dẫn đến.

Những từ "Than ôi! Anh ta không tìm kiếm hạnh phúc "chiếm vị trí cuối cùng mạnh mẽ nhất của động từ chuyển động. "Và không phải từ hạnh phúc mà ông ta điều hành" - đây là một trong những trung tâm ngữ nghĩa của tác phẩm. Nó chỉ ra rằng cuộc đấu tranh và lo lắng của tinh thần là những người bạn của mong muốn cho một lý tưởng không thể đạt được, bỏ rơi những gì đã đạt được.

"Sail" - đây là một dạng vẽ của thế giới nghệ thuật của nghệ sĩ, trên ví dụ của một trong đó có thể thấy sự độc đáo của sự sáng tạo của Lermontov. Phản đối lãng mạn đối với cá tính đã mất sự toàn vẹn hài hòa của nó mãi mãi.

Ví dụ, một sự phủ nhận đôi trong các dòng "Không, tôi không yêu bạn quá đam mê", nói về cảm xúc mạnh mẽ và tìm kiếm một cơ hội để giảm căng thẳng tình yêu. Tính đặc thù của sự sáng tạo của Lermontov là một cách để nâng cao nhân cách trên sự mâu thuẫn của cuộc sống, chứ không phải là đắm mình vào cuộc xung đột, có vẻ như ngay từ cái nhìn đầu tiên. Ngay cả cuộc đấu tranh không thể hòa giải giữa sự sống và cái chết trong sáng tạo của ông làm nảy sinh tinh thần của con người qua hoàn cảnh.

Linh hồn loạn luân của "người nội tâm"

Ngôn ngữ thơ ca của lời bài hát diễn tả thế giới bên trong nổi loạn của anh hùng. "Cái chết của một nhà thơ", "Three Palms", "The Cossack Lullaby", "Người anh hùng của thời đại chúng ta" là một sự căng thẳng thảm khốc và bồn chồn. Đồng thời, trong tất cả các dòng, sự rõ ràng và rõ ràng của sự biểu hiện là tuyệt vời. Điều này một lần nữa khẳng định tính hai mặt của các giá trị của nhà thơ.

Một số lượng lớn các ý nghĩa mâu thuẫn được kết hợp thành một tổ chức ba phần của ba quatrains laconic và trong bài thơ "Parus". Các quatrains tạo thành một bộ ba, đoạn thứ hai tương phản với bộ ba, nhưng thứ ba lại thu được sự hài hòa.

Một hình thức hài hòa ba phần cho phép giải quyết mâu thuẫn rất hài hòa, thậm chí cả bên ngoài. Các phản kiến nội bộ tham gia, và căng thẳng và đóng cửa với một ranh giới bên ngoài duy nhất.

Độ chính xác toán học của các câu

Trong độc thoại của Pechorin từ "Đức Bà Maria", cuộc xung đột giữa cá nhân và xã hội được tiết lộ, do đó những mâu thuẫn nội tại nảy sinh. Bài phát biểu của Pechorin thể hiện rất nhiều phản bác và vần điệu hoàn hảo. Lermontov nhấn mạnh sự rõ ràng của dấu chấm câu quatrains, nơi một dấu gạch ngang và dấu hai chấm.

Hình thức này thu hút sự chú ý đến sự hạn chế của biên giới bên trong của nhân vật, cho thấy năng lượng tinh thần không thể vượt qua và chuyển động mạnh mẽ.

Phản ánh về tính độc đáo của sự sáng tạo của Lermontov cho phép chúng tôi rút ra một kết luận về tính đặc thù của ngôn ngữ trữ tình của ông. Sự sáng tạo của một họa sĩ bằng một từ là một kỹ năng mà ông có thể mô tả cả thế giới bên trong của con người và cuộc sống tự nhiên với nhiều hiện tượng khác nhau.

Đồng thời, cơ sở di sản thơ của ông là chủ đề cô đơn. Từ "một" là từ quan trọng nhất trong ngôn ngữ của tác giả. Bên trong anh hùng, năng lượng khổng lồ tích lũy là kết quả của sự phủ nhận cuộc sống bình thường với những niềm đam mê nhỏ của nó, sự phân cách của người dân luôn tập trung. Sự cô đơn trong công việc của Lermontov đầy khát vọng không thể kiểm soát để đạt được lý tưởng, sự thống nhất của cuộc sống, sự toàn vẹn của thế giới và sự hòa hợp.

Lời nhạc

Âm tiết của bậc thầy rất âm nhạc, vì vậy văn xuôi của ông có ngữ điệu âm thanh thể hiện trong bài phát biểu có tổ chức nhịp nhàng. Đó là lần đầu tiên ông phát triển một kích cỡ ba chữ, điều này đã không làm việc với phạm vi như vậy đối với những người tiền nhiệm, thậm chí đến Pushkin.

Thơ ca trong tác phẩm của Lermontov đầy những sự lặp đi lặp lại, nhịp điệu, nhịp điệu cú pháp bên trong và các đối xứng nghiêm ngặt, rõ ràng theo sau nhau. Những căng thẳng to lớn đổ vào những phản xạ tàn nhẫn, khi một nguồn gốc mới phản đối ý nghĩa trực tiếp ban đầu. Ví dụ, dòng về cuộc sống, mà khi "kiểm tra lạnh" biến thành một trò đùa rỗng và ngớ ngẩn.

Ngày nay, sự cô đơn đặc biệt được nghiên cứu trong công trình của Lermontov. Thành phần của bất kỳ loại tác giả nào phải chịu sự xem xét nghiêm túc của nghệ thuật. Dòng lãng mạn trong tác phẩm của nhà thơ được thể hiện bằng sự kết hợp phức tạp của các thể loại và cách nói khác nhau. Về các nhân vật trong "Người anh hùng của thời đại chúng ta", Belinsky viết rằng tác giả đã có thể thể hiện ngay cả một ngôn ngữ thô sơ của Maxim Maksimych về vẻ đẹp của sự kiện. Điều này đã cho một cái nhìn vào cuộc đời của truyện tranh của nhân vật và chạm vào.

Phương ngữ dân gian là bậc cao nhất của thơ

Cuộc sống và công việc của Lermontov gắn liền với văn hoá dân gian. Bộ sưu tập năm 1840 được đề cập đến lối sống của người dân. "Bài hát về Tsar Ivan Vasilyevich, người oprichnik trẻ tuổi và thương gia nổi tiếng Kalashnikov" đã tái tạo phong cách thơ ca dân gian Nga. Trong "Field of Borodino" các tirades lãng mạn của người lính sau đó biến thành một bài phát biểu phổ biến ở Borodino. Ở đây, một lần nữa, miệng của các nhân vật được đặt lên trên độc đáo duy nhất của bản chất nổi loạn của tác giả. Lermontov ở đây và phủ nhận thời hiện tại, nói chuyện trong tình yêu kỳ lạ đối với Tổ quốc. Phương ngữ dân gian trong ngữ điệu của nhà thơ đã được nâng lên bậc cao nhất của thơ.

Tính chất đặc biệt của tác phẩm sáng tạo của Lermontov đã đóng góp không thể phủ nhận đối với sự phát triển của ngôn ngữ nghệ thuật. Nhà phê bình V.Vinogradov giải thích điều này bằng cách nói rằng nhà thơ đã lựa chọn các phương tiện phong cách ban đầu từ lời bài hát Nga và Tây Âu. Ở ngã ba của các nền văn hoá khác nhau, những hình thức văn học mới đã được sinh ra trong anh ta, tiếp nối truyền thống của Pushkin.

Học ngôn ngữ Lermontov

Ngôn ngữ của Lermontov có ảnh hưởng mạnh mẽ đến các nhà văn Nga sau đó. Nó lấy cảm hứng từ Nekrasov, Blok, Tolstoy, Dostoevsky, Chekhov. Anton Pavlovich đã từng nói rằng ngôn ngữ của Lermontov nên được tháo rời như trong trường học để học cách viết. Theo quan điểm của ông, không có ngôn ngữ tốt hơn. Các tác phẩm do Mikhail Yurievich để lại thực sự là một người làm chủ từ này.

Chọn hoặc hiểu lầm?

Tác phẩm của tác giả, dù bằng văn xuôi hoặc trong một bài thơ, lấp đầy sự tìm kiếm chân lý, khát vọng hành động, lý tưởng hóa hình ảnh của tình yêu và vẻ đẹp. Người nội tâm tìm cách thật sự được sinh ra, trở thành một con người, tự lập mình như một con người. Đối với điều này, ông đã sẵn sàng để nắm lấy cả thế giới, để đính kèm trong ngực của ông toàn bộ vũ trụ với các ngôi sao của nó. Ông tìm cách kết nối với thiên nhiên và "những người bình thường", nhưng tự cho mình một số mệnh khác nhau, liên quan đến người được bầu, và do đó xa lánh xa hơn với xã hội.

Sự cô đơn trong công việc của Lermontov

Tác phẩm viết theo tinh thần của một "người lang thang lang thang lang thang" trong những bài thơ trẻ hơn cho nhà thơ mô tả sự cô đơn như một phần thưởng. Trong những năm sau đó - đó là một gánh nặng, sự nhàm chán, và cuối cùng lại cho thấy một bi kịch. Tác phẩm của ông thể hiện cảm xúc của người duy nhất trên toàn thế giới.

Như vậy một anh hùng xuất hiện, đặt câu hỏi những bến tàu như vậy cho linh hồn con người, như tình yêu, tình bạn, sự khiêm tốn. Người hùng của Lermontov rất lo lắng về sự bất ổn của mình. Anh nhớ những quả bóng, bao quanh bởi một đám đông hỗn hợp, anh nhìn thấy xung quanh những người vô cảm "với sự hiện diện của mặt nạ siết chặt."

Để loại bỏ sự đàn áp này của nhân vật vô số ngày càng được chuyển giao cho kinh nghiệm của trẻ em. Tại Lermontov, có một mong muốn, giống như một đứa trẻ, thách thức ánh sáng, tách mặt nạ ra khỏi mặt nạ, để lộ đám đông.

Sự cô đơn tạo thành sự trống rỗng bên trong. Về mặt lý thuyết, sự thất vọng trong xã hội, cảm xúc của nỗi buồn và suy đồi là đặc trưng của tuổi trẻ ở tuổi ba mươi. Việc chính trị cấm việc thực hiện những ước muốn thực sự cho việc chuyển đổi hệ thống xã hội cũng được chuyển sang cuộc sống riêng tư. Không có hy vọng tìm thấy hạnh phúc thật, tình yêu, tình bạn, để nhận ra chính mình. "Sail" nổi tiếng, luôn luôn độc lập trong biển vô tận, là một ví dụ sống động về cảm xúc của thế hệ trẻ của thời đại đó.

Các mối quan hệ của con người rất mong manh, và tình yêu không bị chia cắt - điều này được gọi là "Cliff", "Trong tự nhiên hoang dã ...", "Leaf".

Sau cuộc nổi dậy Decembrist, một phản ứng chính trị mạnh mẽ bắt đầu ở trong nước. Thực tế dường như là một thế hệ của những năm ba mươi lầm lạc, mâu thuẫn, thù nghịch. Phần này giữa lý tưởng và thực tế không thể giải quyết một cách hòa bình, không thể hòa giải với điều này. Giải pháp đối đầu chỉ có thể là kết quả của cái chết của một trong các bên.

Khí hậu xã hội như vậy có ảnh hưởng xấu đến Lermontov-man, nhưng hồi sinh cho nhà thơ, hứa hẹn cho anh ta một số phận bi thảm. Điều duy nhất mà một người tiếp tục quan tâm là quyền của cá nhân. Do đó, trong giai đoạn trưởng thành hơn, động lực của Lermontov ngày càng trở thành hướng chỉ trích cấu trúc xã hội, phơi bày các vấn đề cụ thể và cấp tính. Anh ta muốn "dũng cảm ném câu sắt" và luôn luôn làm vậy.

Cái chết của nhà thơ

Lermontov đã quở trách thế hệ này bằng sự tàn phá nội bộ, thương tiếc số phận của Nga, đồng thời lấp đầy công việc của mình bằng sự khinh thị và hận thù. Sự sáng tạo của M. Yu Lermontov là một cuộc nổi dậy chống lại trật tự hiện có của sự vật.

Trong bài thơ về cái chết của Pushkin, nhà thơ truyền tải một loại cocktail phản đối cảm xúc trong tâm hồn. Có đau khổ, ngưỡng mộ, và phẫn nộ. Pushkin trong công việc đối mặt với đám đông, nhân vật thứ ba là một nhà thơ, tang lễ thiên tài, thương hiệu công chúng. Lermontov cáo buộc thế giới vụ giết người của Pushkin, chính xã hội đã chỉ đạo tay sát thủ. Và Michael lại cho anh hùng, Pushkin, cô đơn, đối đầu với cả thế giới.

"Cái chết của một nhà thơ" là một cống phẩm cho một thiên tài thi ca, và bên cạnh nó là một cái jumper, một đường giao nhau trong lịch sử, nơi mà sự thành thục và tinh thần được hình thành. Tác phẩm của Lermontov là sự tiếp nối của lịch sử của cả thế hệ, được Pushkin thông qua. Đây là tiếng nói của giới trẻ, phản ánh về tương lai của đất nước, trạng thái không thoải mái của nó, con đường của nó và chính nó. Pushkin là mặt trời của đất nước chúng ta, nhưng họ không thể hay không muốn cứu nó.

Đây là hình ảnh của một thiên tài trong số những người lùn không thể tha thứ, đánh giá cao và phản đối, bảo vệ các giá trị của họ. Các tác phẩm của Lermontov được sinh ra ở mối liên kết của cảm xúc và khẩu phần. Một ý nghĩ rõ ràng, căng thẳng đánh bại trong một rối của cảm xúc và mâu thuẫn. Có một sự tách biệt ý nghĩa của các khái niệm về nhà thơ và con người, nhưng các nhà thơ và nhà thơ được ăn cùng nhau. Tác phẩm của Lermontov chiếm một vị trí đặc biệt trong văn học Nga, trình bày một tài liệu sâu sắc và phong phú về những phản ánh về nhà nước, thế giới, thời gian và tính cách trong đó.

Thái độ của maestro cho thơ thể hiện trong sự bất hòa giữa nghệ sĩ và thế giới. Nghệ thuật tinh chế đóng trong thời kỳ sắt của tiến bộ.

Nhiệm vụ của nhà thơ

Nhà thơ cho Lermontov là một tiên tri, chế nhạo bởi đám đông. Ông phản ánh về điều này trong các tác phẩm của "Tiên tri" và "Nhà thơ". Đây là một sự tiếp nối của chủ đề về ý nghĩa của thơ trong một xã hội mà thơ ca từ thường được sử dụng để giải trí, thay vì sử dụng món quà thực sự của Thiên Chúa, để hoàn thành mục đích của nó. Nhà thơ đi vào thế giới này với lệnh của Đức Chúa Trời, điều mà ông mang lại cho người dân.

Người viết lời phải nói với người đó sự thật, phơi bày, tiết lộ vẻ đẹp và tình yêu. Theo Lermontov, những người của vị tiên tri bị khinh thường. Cảm giác này ông trở lại với đám đông với sự giúp đỡ của các bài thơ của ông. Vì vậy, lời bài hát biến thành tác phẩm của nhà thơ từ sở thích của nhiệm vụ. Giống như bất kỳ Đấng Mêsia nào, Ngài một mình, bị chối bỏ và hiểu lầm.

Gốc rễ của mâu thuẫn

Cuộc sống và tác phẩm của M. Lermontov đầy mâu thuẫn. Ông sinh ra trong một gia đình nơi có cuộc đụng độ liên tục gần. Chiến mẹ và cha, bà ngoại. cái chết của mẹ và phá vỡ với người cha trong thời thơ ấu - là một tùy chọn để chiến đấu, nơi tuổi thơ bình tĩnh thất bại trong việc chống lại sự thật nghiêm trọng. Bắn vào đầu năm mới bóng ông Misha, theo bà ngoại của ông cũng vậy, đầy những mâu thuẫn nội bộ.

Và bây giờ, 15 năm vào thế giới đang sinh bất tử "Demon" và "Tây Ban Nha", và một năm sau đó nổi tiếng "Masquerade". Dường như cảm xúc như nghi ngờ đau đớn, lo âu, dự đoán về ngày tận thế, khát cho sự lãng quên, đã đặc biệt cho toàn bộ gia đình của nhà thơ.

Chỉ hiếm khi trong các tác phẩm của các âm thanh ca sĩ nhạc soul của niềm vui và hy vọng. Cuộc sống của ông nhà văn mô tả hai bài thơ. Đây "Có gì việc sử dụng để sống" và "Tại sao tôi không được sinh ra."

Sobstsvennoy một cảm giác elitism, cuộc bầu cử buộc nhà thơ với công chúng để chọn những kiệt tác của những kiệt tác. Hoàn toàn mô tả Mihaila Yurevicha Bryusov, gọi tác giả bí ẩn của nhà thơ. Bruce thấy độc đáo nghệ thuật của sự sáng tạo Lermontov trong việc tạo ra rõ ràng, giống như bài thơ "giả mạo".

Hình Lermontov - đó là cho đến ngày nay là một bí ẩn. Cuộc sống và cái chết lời bài hát - là một bí ẩn, nhưng những đóng góp của ông với văn học Nga là vô lượng.