Kịch bản cổ tích của một câu chuyện cổ tích trong nhóm cao cấp: mục đích, đặc điểm và khuyến nghị

Không có gì bí mật rằng sự phát triển hài hòa của đứa trẻ với sự trợ giúp của các loại hình nghệ thuật khác nhau, thông qua việc tự tạo ra một đứa trẻ trước tuổi đi học và sự trợ giúp của người trưởng thành - là có thể đạt được. Về vấn đề này, sự sáng tạo sân khấu và việc đưa các câu chuyện cổ tích trở thành một trong những hình thức của nó ngày càng trở nên cần thiết. Rốt cuộc, việc viết kịch cổ tích ở trường mẫu giáo (trong nhóm người cao tuổi nói chung) kết hợp nhiều loại hoạt động khác nhau của con người - múa, bài hát, âm nhạc, thuyết trình, đồ hoạ và chuẩn bị cho việc trình diễn sân khấu có nghĩa là nắm vững các phương tiện biểu hiện của thể loại này.

Dramatization như một sự giới thiệu về thẩm mỹ

Giáo dục thẩm mỹ ngụ ý tác động đến tính cách của đứa trẻ với mục đích hình thành và phát triển khả năng trí tưởng tượng, trí tưởng tượng và thái độ đúng đắn đối với thế giới xung quanh, hoạt động lao động người lớn, các mối quan hệ xã hội trong xã hội, thành tựu của các thế hệ trước. Một cách tuyệt vời để nhận ra tác động thẩm mỹ là làm cho câu chuyện cổ tích trở nên kịch tính trong nhóm người lớn tuổi hơn, vì trong kịch tính hóa tác phẩm không có hành động được quy định của các nhân vật. Văn bản của câu chuyện có thể nói về bản chất của nhân vật, nhưng nó được thể hiện bằng các cử động đặc trưng, cử chỉ, biểu cảm trên khuôn mặt, khớp nối. Trẻ em mầm non được tự do lựa chọn các phương pháp diễn đạt dựa trên kinh nghiệm cuộc sống của gia đình, nhóm xã hội hoặc bắt chước hành vi của các trưởng lão. Tiềm năng giáo dục của việc lên kịch truyện cổ tích cũng cao do sự đa dạng về chủ đề của tài liệu văn học không giới hạn. Có thể lập luận rằng, kịch tính hóa của câu chuyện cổ tích tuyên bố là nơi của các loại hình hoạt động hàng đầu được thiết kế để giải quyết các vấn đề của một định hướng thẩm mỹ.

Sự hình thành nhận thức về thẩm mỹ, ý tưởng và khẩu vị của trẻ em ở độ tuổi đi học mẫu giáo

Cơ sở cho sự xuất hiện của nhận thức thẩm mỹ là hình ảnh của vật thể hữu hình: màu sắc, hình thành, âm thanh, đặc điểm khứu giác. Về khía cạnh này, cần phải có một cơ sở rộng lớn về những ấn tượng về cảm giác-cảm xúc, hình ảnh mà trẻ mẫu giáo có thể hoạt động. Vì đứa trẻ của nhóm lớn hơn nhận thức được vẻ đẹp là sự kết hợp của "nội dung dạng", nên cần phải đề cập đến nhận thức về thẩm mỹ trong trường hợp màu cảm xúc của ấn tượng, một thái độ phần nào đối với nó. Dựa trên điều này, có thể giả định rằng sự hình thành hương vị thẩm mỹ ở trẻ em của nhóm lớn tuổi bị ảnh hưởng bởi môi trường và các hoạt động chung với người lớn. Điều này là do nguyên tắc giảng dạy mô phỏng vẫn còn khá mạnh trong độ tuổi đi học mẫu giáo, có thể thấy rõ trong các trò chơi và giao tiếp với bạn bè.

Làm việc phù hợp với sự hình thành của quan điểm thẩm mỹ, người lớn quen với trẻ để cảm thấy độc đáo của thế giới, để xử lý nó một cách cẩn thận. Việc mô phỏng câu chuyện cổ tích trong nhóm cao cấp sẽ dần dần dẫn dắt người tham gia hiểu được cấu trúc của thế giới: ví dụ như hoa phát triển trên một cái chậu hoa có ý nghĩa để đem lại niềm vui cho tất cả những ai ngưỡng mộ chúng, và do đó để giữ gìn vẻ đẹp, không cần phải cọ xé. Do đó, hương vị thẩm mỹ được hình thành trên gương mẫu của cuộc sống hàng ngày và thông qua việc nghiên cứu, làm quen với các mẫu nghệ thuật.

Bản chất của trẻ em chơi

Người lớn thường cảm động khi muốn trẻ trở thành một người tham gia tích cực trong cuộc sống xung quanh, đặc biệt là khi khả năng của đứa trẻ không cho phép anh làm đầy đủ. Nhưng đó là môi trường, điều kiện mà trẻ mẫu giáo được đặt, ảnh hưởng đến việc lựa chọn một số trò chơi và hành vi nhất định bởi đứa trẻ. Trẻ em chơi khác biệt về chất lượng so với các trò chơi của người lớn, nó là phản ánh của các hoạt động, mối quan hệ của người lớn đáng kể và tình huống mà trong đó một người nhỏ. Đây là một loại xử lý và "tự thử" những tình huống, hành động, phản ứng cảm xúc nhất định. Đó là lý do tại sao hiếm khi trò chơi không được cung cấp với bản sao, giải thích và đánh giá tình cảm về những gì đang xảy ra. Cho dù là một đứa trẻ hay một ai đó, anh ấy vẫn trò chuyện với các đồ chơi, người chơi tưởng tượng trong trò chơi (trong khi nói lên những dấu hiệu và bản sao của một nhân vật tưởng tượng). Symbiosis "hình ảnh - hành động - từ" thông suốt mang lại cho các preschooler để hình thành của các loại tiếp theo của trò chơi - dramatization của fairy tale trong nhóm cũ.

Cái gọi là "vở kịch trong nhà hát" trở nên thú vị và đa dạng hơn trong trường hợp có mức độ phát triển cao của đứa trẻ và là loại sáng tạo có thể tiếp cận dễ dàng nhất để phát triển tư duy, trí tưởng tượng, độc lập, hoạt động và sự đồng cảm.

Trò chơi

Tất cả các loại trò chơi nhập vai đều có thể được chia thành nhiều nhóm, dựa trên nguyên tắc hoạt động: thứ nhất - đứa trẻ "hoạt họa" nhân vật, hành động thông qua đồ chơi, búp bê, thứ hai - trẻ mẫu giáo tự chơi, từ người đầu tiên, luân hồi vào hình ảnh của nhân vật. Theo đó, mức độ phức tạp của hoạt động đầu tiên (chỉ đạo các trò chơi) được dễ dàng hơn và hình thành trước đó. Đồng thời, loại thứ hai của trò chơi (dramatization) có tầm nhìn rộng nhất về khả năng.

Khi câu chuyện cổ tích được dựng lên trong nhóm lớn tuổi, đứa trẻ đã quen với một khái niệm như hóa thân thành hình ảnh của nhân vật. Vì nội dung, sự hiện diện của một số nhân vật và hành động của chúng được điều chỉnh bởi cốt truyện của một câu chuyện cổ tích hoặc một tác phẩm văn học, sau đó là cần phải sao chép chúng theo một trình tự chính xác. Cần lưu ý rằng việc viết kịch bản cổ tích trong lớp mẫu giáo (ở nhóm tuổi lớn hơn) giúp bạn hiểu rõ hơn về công việc, cho phép bạn nhanh chóng hiểu được logic và hiểu mối quan hệ của các sự kiện và mối quan hệ nhân quả. Bằng cách tăng độ phức tạp, chúng ta có thể phân biệt các loại trò chơi sau đây - kịch tính hóa:

• Trò chơi bắt chước là một thử nghiệm đầu tiên về "thử quần áo của người khác", theo nguyên tắc, các nhân vật nổi tiếng, thú vật hoặc con người, nhưng trong một khoảng thời gian ngắn;
• Vai trò đối thoại hoặc đối thoại-phút, jokes-minuses - cách hoạt động này khác với sự hiện diện của sự tương tác giữa nhân vật với các nhân vật khác trong cuộc đối thoại, điều này làm phức tạp thêm nhiệm vụ của các nghệ sỹ bắt đầu;
• Các công trình dàn dựng hoặc kịch tính hóa là một hoạt động mang tính chất phức tạp hơn cho trẻ em mẫu giáo do thời gian dài hạn (điều quan trọng không chỉ là khả năng diễn xuất của đứa trẻ, mà còn là tinh thần, khả năng đưa nó đến kết luận hợp lý);
• Việc sản xuất màn biểu diễn - từ quan điểm trước đó được phân biệt theo quy mô của tác phẩm;
• Sự ứng biến với lối chơi của cốt truyện mà không cần chuẩn bị sơ bộ có lẽ là hoạt động khó khăn nhất.

Tuy nhiên, đừng quên rằng sự ứng biến hay nhất đã được chuẩn bị tốt. Người lớn nên giải thích và làm việc chi tiết với đứa trẻ cách thức và phương pháp chuẩn bị cho hoạt động ngẫu hứng.

Điều kiện để thành lập các hoạt động sân khấu thành công của trẻ em thuộc nhóm cao cấp

Với sự có mặt của các yếu tố được liệt kê dưới đây, sự quan tâm của các trẻ trước tuổi đến trường trong các hoạt động sân khấu (đặc biệt là câu chuyện cổ tích, kịch tính cho trẻ em của nhóm lớn tuổi) sẽ chỉ tăng lên:

• Kiến thức về nội dung và văn bản của tác phẩm;
• Giữ quan tâm đến câu chuyện thông qua các kỹ thuật hình dung khác nhau;
• Sự hiện diện của trang phục (khi thiếu chúng, các yếu tố cá nhân, ví dụ, đuôi, tai, sò điệp, vv);
• Đồ chơi-thuộc tính của nhân vật.

Để bắt đầu các hoạt động sân khấu của riêng bạn, đứa trẻ cần tích lũy các ấn tượng khi xem các kịch bản được người lớn thực hiện. Các buổi biểu diễn nên có sự đa dạng cả về âm mưu và trình diễn (rối, ngón tay, bóng tối ...) và cũng có thể tiếp cận được với nhận thức của trẻ. Điều này cho phép các bậc mẫu giáo dần dần nắm vững luật pháp về cuộc sống của các nhân vật sân khấu, để thể hiện các thủ thuật thú vị trong cuộc sống khi chơi các vai đơn giản nhất. Dần dần, với sự hướng dẫn và hỗ trợ có thẩm quyền của một người lớn, đứa trẻ học cách thể hiện bản thân mình thông qua các hoạt động sân khấu - kịch tính hóa một câu chuyện cổ tích.

Một số phương pháp cụ thể để làm việc với trẻ mầm non

Những trò chơi có giá trị nhất là những trò chơi trong đó trẻ em có thể phản ánh một cách độc lập những ấn tượng của mình về công việc đọc được và được nghe thấy trong thế giới xung quanh. Liên quan đến điều này, việc viết kịch bản truyện cổ tích trong nhóm lớn hơn mang lại những ấn tượng tươi sáng cho cuộc sống hàng ngày của trẻ em, khả năng thông cảm và đồng lõa. Có một vài phương pháp cơ bản để giới thiệu một đứa trẻ vào lĩnh vực sân khấu sáng tạo:

• Mô hình hóa tình hình - các mô hình điển hình (tình huống, etudes) được sử dụng ở đây, thông qua đó các trẻ mẫu giáo nắm vững các phương pháp và kỹ thuật cơ bản của hoạt động mới cho chúng;
• Sáng tạo cuộc trò chuyện - giúp trẻ em để có được sử dụng để đối thoại của nhân vật;
• Hiệp hội - bất kỳ trò chơi và nhiệm vụ với tên này được thiết kế để phát triển trí tưởng tượng và suy nghĩ, thông qua đó có thể tạo ra hình ảnh mới.

Nếu bạn nhớ lại câu nói rằng rạp chiếu phim bắt đầu với một cái móc, thì môi trường bên ngoài của việc lên kịch truyện cổ tích luôn phải được quan tâm đúng mức và kịp thời tổ chức công việc chuẩn bị trang phục, đồ trang trí, thiết kế âm nhạc ... Rất hữu ích khi liên quan đến trẻ mầm non càng nhiều càng tốt trong các hoạt động chuẩn bị. Những hoạt động mà trẻ em không thể xử lý được thực hiện bởi người lớn.

Các giai đoạn chuẩn bị kịch bản hóa câu chuyện cổ tích trong nhóm cao cấp

Làm việc trên kịch tính của một câu chuyện cổ tích bao gồm hai giai đoạn chính, mỗi trong số đó có một bộ phận nhỏ hơn.

• Giai đoạn đầu tiên bao gồm việc làm quen với câu chuyện cổ tích, nhân vật của giai đoạn (nhân vật, thói quen, thói quen, quần áo, các thuộc tính và cách tất cả điều này được phản ánh trong các bản sao), sự phân bố vai trò là gì.
• Giai đoạn thứ hai là làm việc về vai trò, mang tất cả các thành phần của buổi trình diễn đến mức độ sẵn sàng cao và thực hiện trực tiếp trên sân khấu.

Đừng bỏ qua các tác phẩm thích nghi với cuộc sống hiện đại ("theo một cách mới"), mà các em thích không kém hơn kịch tính của câu chuyện cổ tích trong nhóm lớn tuổi. Kịch bản của cả hai được biên soạn có tính đến đặc điểm tâm lý của trẻ mầm non. Một vai trò quan trọng, nếu không có vai trò quyết định được thực hiện bởi vị trí của một người lớn liên quan đến việc chuẩn bị và thực hiện vở kịch. Hoạt động của một giáo viên có thể được diễn tả như là sự kết hợp hơn là quản lý. Điều này được thực hiện sao cho các tài năng trẻ có thể tin vào sức mạnh của họ và phát triển vị trí nội bộ "Tôi có thể".

Đi kèm kịch bản hóa cho người lớn

Mục tiêu của việc lên kịch truyện cổ tích trong nhóm cao cấp của trường mẫu giáo là tạo ra các điều kiện để hình thành và phát triển cảm giác thẩm mỹ, tư duy, học tập, trí nhớ của trẻ mẫu giáo thông qua sự tham gia của họ trong sự sáng tạo sân khấu.

Cùng với các hoạt động của người trưởng thành của trẻ được giảm xuống một số nhiệm vụ:

• Thông qua các bài tập chơi game đặc biệt để ảnh hưởng đến sự hình thành các chức năng tinh thần cao hơn, là chìa khóa thành công trong bất kỳ hoạt động nào;
• Hỗ trợ phát triển sự tự điều chỉnh (vượt qua sự khiếm khuyết hoặc co thắt bộ máy cơ giới);
• Làm việc với sự phấn khích cảnh quan;
• Học trực tiếp vai trò (bao gồm phân tích tác phẩm, đặc điểm của nhân vật, lựa chọn phương tiện diễn đạt, vân vân).

Sự phức tạp của việc biểu diễn sân khấu cho đứa trẻ là để bảo vệ hình ảnh của nhân vật và sự chuyển giao tự nhiên của tải ngữ nghĩa. Đồng thời, phát triển đầy đủ để tự kiểm soát và kỷ luật của em bé sẽ giúp anh ta có ý nghĩa đóng vai trò của mình.

Kịch truyện cổ tích của trẻ em ở tuổi đi học mẫu giáo cao cấp

Tất cả trẻ em bắt đầu biết thế giới từ những câu chuyện cổ tích, và không phải do tai nạn. Câu chuyện thần tiên được công nhận là nhà giáo dục trung gian giỏi nhất ở tất cả các quốc gia. Với sự giúp đỡ của họ, trẻ em học các chân lý cơ bản. Chẳng hạn, việc phóng tác truyện cổ tích "Zayushkina izba" trong nhóm cao cấp dạy trẻ mẫu giáo kết luận rằng cái ác luôn luôn trở lại với cái ác. Tính năng này của câu chuyện cổ tích cho phép bạn sử dụng chúng để giải quyết nhiều vấn đề về giáo dục, thẩm mỹ, đạo đức và đạo đức. Chính vì vậy, kịch tính của câu chuyện cổ tích Teremok trong nhóm lớn tuổi sẽ giúp trẻ hiểu cách hành xử trong xã hội và những hành vi nào dẫn đến tình trạng chết chóc.

Thay vì kết luận

Nếu chúng ta phân tích tất cả những ưu và nhược điểm của việc dramatization của fairy tales của trẻ em, sau đó hình ảnh trông như thế này:

• Với sự không chú ý đến hoạt động sân khấu, có thể tạo thành một đứa trẻ bị bỏ quên khác nhau, chẳng hạn như sư phạm đạo đức, sư phạm trí tuệ, và như vậy.
• Với công việc có hệ thống về kịch tính hóa truyện cổ tích, bạn có thể có được một đứa trẻ hoá xã hội phát triển về thể chất, đáp ứng, tò mò và tích cực.

Vì vậy, đừng bỏ qua một loại công việc hữu ích với trẻ em.