Khokhloma - đó là những gì? Khokhloma: hình ảnh, mô hình, hình ảnh

Khokhloma - đó là những gì? Trước hết, nó là một cổ nghề dân gian Nga. sơn Khokhloma, Golden Khokhloma, một thiên thạch khổng lồ của nền văn hóa Nga. Symbol sơn theo phong cách của "Khokhloma" là một bốc lửa Firebird, một tuyệt vời nhân vật. Vốn của cá - thành phố Semenov, nằm ở phía bắc của thành phố Nizhny Novgorod. Không giống như các sản phẩm nghệ thuật Gzhelian, trong đó tập hợp 27 thị trấn và làng mạc trong một "bụi" Khokhloma được tập trung ở một nơi. Do đó, sự phát triển của nó tiếp tục thời gian đủ dài. Nghệ thuật thành phần cá cũng có giá trị như các nghệ sĩ tài năng không phải là phổ biến, và đào tạo, như vậy, đã không được.

Lịch sử của Vàng Khokhloma

Nghệ thuật nghề Khokhloma rễ của nó vào cuối thế kỷ 17, trong thời gian ra hoa nhanh chóng của bức tranh biểu tượng. thời gian giải quyết Novgorod vùng đất Cũ tín, những người không chấp nhận những cải cách nhà thờ của Thượng Phụ Nikon, trùng hợp với sự xuất hiện của phương pháp mới của các biểu tượng mạ vàng. Nó nằm ở cùng vùng Nizhny Novgorod, các làng đã học để vẽ các biểu tượng bằng vàng, nhưng không có việc sử dụng các kim loại quý. lương gỗ biểu tượng rắc nghiền bạc trong bụi, và sau đó phủ một lớp dầu hạt lanh và đặt trong lò nướng. sơn bạc một cách kỳ diệu biến thành lấp lánh vàng. tại thời điểm đó công nghệ này không cung cấp thêm một phương tiện để tạo điều kiện quá trình này, tất cả mọi thứ đã được thực hiện bằng tay. Một số nghệ sĩ bằng cách nào đó thích ứng, phát minh ra công cụ đơn giản để giúp đỡ, nhưng nói chung, Khokhloma sơn đảm bảo đầy đủ chỉ bằng lao động chân tay. Nhiệm vụ chính của sản xuất là biến, đòi hỏi trình độ chuyên môn cụ thể. Những khoảng trống được gia công một bậc thầy, sơn lót và đốt chúng khác, và những người khác vẽ. Nhưng trong mọi trường hợp, một nỗ lực hợp tác giữa các kết quả là tốt, và sản xuất phát triển mạnh mẽ.

Sự xuất hiện của nghệ thuật cao

Vì vậy, trên sông Volga đã có một Khokhloma vàng sơn. Từ các biểu tượng để nhanh chóng chuyển sang sản xuất các bộ đồ ăn làm bằng gỗ phủ đầy hoa văn vàng. Bạc là không đủ, và nó đã được thay thế bằng thiếc. Những con số không tồi tệ hơn, ngược lại, vẽ mua mờ cao quý và sau khi đánh bóng sơn bắt đầu tỏa sáng như ánh mặt trời. nghệ sĩ Semenov đã đến với nhau trong một hợp tác xã, hội họa "Khokhloma" đã trở nên nổi tiếng vượt xa biên giới của tỉnh Nizhny Novgorod. Một cái khác đến các thương gia, thạc sĩ ra lệnh vẽ đồ dùng bằng gỗ bên khổng lồ, và câu cá bắt đầu phát triển nhanh chóng.

Lúc đầu chạm khắc từ một cây bồ đề và sơn Khokhloma mẫu thìa và muôi. con cháu biết ơn thậm chí dựng lên một tượng đài để Semyon-Lozhkarev như một cống nạp cho thạc sĩ và nghệ sĩ của thời điểm đó. Thợ thủ công làm việc không mệt mỏi, món ăn Nizhny Novgorod đã được đưa và bán thành công tại các thị trường lớn Macarius, hội chợ nổi tiếng nhất của Nga. món ăn thu nhập và Moscow. Ở thủ đô Nga, trong khi liên tục tham dự của đại diện nước ngoài của tầng lớp thương nhân, người Đức, người Anh franzuzy. Họ ngay lập tức nhận thấy các sản phẩm khác thường Khokhloma.

Khokhloma - đó là những gì từ quan điểm của cộng đồng quốc tế?

Vào giữa thế kỷ 19 Khokhloma sơn trên các món ăn, đồ nội thất và quần áo đã được biết đến ở nước ngoài. Triển lãm thế giới tại Paris, diễn ra vào năm 1889, mở đường cho Golden Khokhloma trên toàn thế giới. Khokhloma bức tranh tiếp tục xuất khẩu một dòng suối rộng. Thị trường ở Tây Âu, Đông Nam Á, Ấn Độ, Trung Quốc, và sau đó là lục địa hàng hóa kinh doanh ở Bắc Mỹ hàng thủ công dân gian Nga.

Nhu cầu cao đối với sản phẩm ngoài các bậc thầy Volga đã trở thành một tác nhân kích thích cho sự phát triển hơn nữa của Golden Khokhloma. phạm vi sản xuất tăng nhiều lần, ngoài thìa làm món ăn và đĩa, thùng, Krynki cho gia vị, máy khuấy muối, postavtsa khác nhau, kính và cốc. Đặc biệt đánh giá cao ở phương Tây, cái gọi là Bratina - sành sứ khổng lồ dưới dạng thuyền với hàng chục xô. Tên nói cho chính nó, đồ dùng này dành cho bữa tiệc huynh đệ. chủ đề lễ hội luôn đi kèm với sản phẩm Khokhloma. Và một nguồn vô tận của các đối tượng và chủ đề cho họ - đó là toàn bộ của Nga. Khokhloma là không thể tách rời liên kết với nguồn rất, và lịch sử của nó.

Món ăn và không chỉ

Ngoài dụng cụ nấu, lô lớn sản xuất đồ gia dụng: hộp, hộp hít, nhỏ các mặt hàng đồ gỗ, gác xép, tủ, bàn ghế. Vàng Khokhloma có thể được lệnh, nó là giá trị đắt hơn nhiều, nhưng giá không làm phiền ai cả. Đến cuối thế kỷ 19 Khokhloma trở nên đắt hơn, bởi vì sản xuất đáng kể phức tạp hơn. Có những kiểu dáng hoa, mà vẫn tiếp tục truyền thống của tổ tiên, nhưng đồng thời ông mang một phong cách nghệ thuật thiên nhiên đặc sắc của văn bản, mà khác Khokhloma. Hình ảnh được chụp trong những ngày đó các nghệ sĩ, những người đam mê, bản vẽ và phác thảo hỗ trợ sự phát triển của xu hướng mới trong nghệ thuật hội họa Khokhloma.

sản phẩm Khokhloma mở rộng đáng kể của họ đã vẽ theo cách của "Kudrin", với lá vàng và hoa trong phong cách của các con số của khăn trùm đầu nữ, khi trang trí bao gồm một số mảnh vỡ đó sáp nhập vào một hình ảnh. Một trong những nhân vật được sùng kính nhất Kokhloma là "một loại thảo dược", và trong nửa đầu của thế kỷ 20, các nghệ sĩ đã tạo ra một "Hohloma trang trí". Vì vậy, một phong cách cổ điển. Các mô hình màu do đó tiếp tục làm phức tạp, các nét trở nên mỏng hơn, và âm mưu mua những dấu hiệu chắc chắn. Nghệ thuật phong cách gọi là "Khokhloma", hình ảnh và bản phác thảo mà nó khẳng định sự phát triển liên tục của nó. Đồng thời ở miền trung nước Nga bắt đầu xuất hiện các hình thức nghệ thuật, như Khokhloma sơn, tiểu cảnh Fedoskino và khay Zhostov. Một lát sau kiếm được nhà máy Gzhel cho việc sản xuất các bộ đồ ăn bằng gốm, mà nhanh chóng trở thành phổ biến như gỗ Khokhloma. hàng thủ công nghệ thuật của Nga đã phát triển thành công, Gzhel, Khokhloma, Zhostovo, Fedoskino - đây không phải là một danh sách đầy đủ của hàng thủ công có thể được so sánh với một nghệ thuật cao.

thiết bị

Khokhloma nghệ thuật - đó là một quá trình khá phức tạp có liên quan đến nhiều sự tinh tế kỹ thuật. Nó không phải là đủ để vẽ các sản phẩm chính xác - hình dạng và các thông số của nó cũng phải được hoàn hảo. hình thức nếu thuyền trưởng quyết định cắt gỗ theo hình thức của một con thiên nga Bratina và sơn nó theo phong cách của Khokhloma vàng, nó chủ yếu được nhận phải lặp lại tất cả sự sang trọng của một con chim cao quý, và cổ của cô chắc chắn phải là một "thiên nga" uốn cong, mà chúng tôi quan sát trong tự nhiên.

Khokhloma - đó là những gì từ một quan điểm kỹ thuật? Phù hợp với quy tắc tính xác thực của sản phẩm, phù hợp với nội qui nhất định cao độ, các chuyên gia của Công ty cổ phần "Khokhloma Tranh" mang lại chất lượng của công thức sản xuất của nó, mà hình thành cơ sở cho việc sản xuất các sản phẩm Kokhloma. Như vậy, tất cả các quá trình trong công ty không phải chịu các yêu cầu của thị trường, kích thích sản xuất hàng loạt, và pháp luật về môi trường nghệ thuật, hướng tới khách hàng, có một hương vị. hướng dẫn chính sách này đã chịu quả, đơn đặt hàng bắt đầu đến không phải từ các cửa hàng lưu niệm và các phòng trưng bày nghệ thuật nổi tiếng và tiệm.

Quá trình làm cho đối tượng nghệ thuật trong phong cách Khokhloma - là một chuỗi quá trình phức tạp. Gỗ chỉ được sử dụng máy cưa, nhưng phải ưu tiên cây bồ đề, cả hai đều thông cảm và hầu hết các nguyên liệu dễ uốn. Chất liệu qua bước làm khô tự nhiên ngoài trời trong một năm, và sau đó đăng nhập vào khoảng trống nở Comley, mà sau khi sấy cho thêm ba tháng. Sau đó, gỗ đã phù hợp cho gia công trên máy tiện. mảnh được chọn để sản xuất búp bê, lọ lớn là gia công từ rặng núi rắn. Đối với thìa và muôi phù hợp phần dát gỗ gỗ, nó là khá dễ dàng để cắt và không crack.

Khắc và cắt khoảng trống được gọi là "vải" trước khi sơn là "đồ lót" được sấy khô lại ở nhiệt độ khoảng 100 độ. Sau đó, bài báo được sơn lót và nạp lại trong lò nướng ở 120 độ. Sau đó, phôi được mặt đất, sứt mẻ và ổ gà trên shpaklyuyut bề mặt và phủ một lớp mỏng sơn. Không lâu trước khi hoàn thành phôi khô bọc bột nhôm và nghiền nhỏ nó để toàn bộ bề mặt được phủ thống nhất. Hơn nữa, bạc mờ cốc, thìa, dĩa, bình hoa và bát đến các nghệ sĩ để hoàn thiện - bức tranh nghệ thuật Khokhloma.

Sau khi sơn sản phẩm sơn mài ba lần với một hệ thống sưởi trung tới 130 độ. Trong trường hợp này, các lớp phủ nhôm mua lại một màu vàng, sản phẩm đã sẵn sàng để đóng gói và vận chuyển.

loại sơn

Trong thế kỷ 18 Khokhloma sơn đạt đỉnh điểm, nhu cầu về các sản phẩm nghệ thuật đều tăng, và các bậc thầy Nizhny Novgorod khi đã trên đỉnh của sự sáng tạo của mình. Đó là sau đó, và đã phát triển hai loại chính của sơn vàng Khokhloma - "ngựa" và "nền".

Khokhloma, mô hình đã được vẽ theo cách của bức tranh "ngựa", đó là một bản vẽ của một trường vàng, thực hiện trong màu đen và đỏ. Các nghệ sĩ vẽ một mô hình lưới Phạt tiền đột quỵ, theo bất kỳ một trong những phong cách sau đây:

• "Gingerbread" - một hình ảnh cách điệu của mặt trời, được bao bọc trong một hình dạng hình học, hình vuông, hình thoi hoặc hình tròn cắt. Phương pháp ở cái nhìn đầu tiên đơn giản, nhưng từ vòng tròn năng lượng mặt trời, đóng khung bởi những lọn tóc tia nhìn không được xé, vì vậy hữu cơ kết hợp với vĩ đại Luminary khung bao quanh.
• "Travnik" - trang trí thảo dược, hoa văn hoặc ven biển cỏ cói cỏ.
• "Leaf, một berry" - sơn với rất nhiều lá cây và quả mọng, hoa và thân cây, phức tạp đan xen với nhau.

Ngược lại với những "con ngựa", Khokhloma, mà mẫu gửi vàng trên cơ sở màu đỏ hoặc đen, được coi là "nền". Sự đa dạng thú vị nhất của bức tranh trên nền là "Kudrin", mà là một hình ảnh cách điệu của lá và hoa. lọn tóc lặp đi lặp lại Kudrevatov, trở thành mô hình phức tạp, hoa, lá, và tất cả các loại quả mọng, sân vườn và lâm nghiệp. Phong cách này của bức tranh là đáng chú ý cho việc sử dụng rộng rãi trong vẽ đường đồng mức, thuận lợi để đặt ra những phần riêng biệt.

Catalogs

Kể từ giữa thế kỷ 20 bắt đầu hệ thống hóa sơn Khokhloma, thư mục in với các mẫu vật thú vị nhất, và tốt nhất đã được trao giấy chứng nhận. Các tác phẩm của các nghệ sĩ bậc thầy trong phong cách của "Khokhloma", hình ảnh và bản vẽ mà đã được công bố trên báo chí, trở thành những người tham gia các cuộc thi và triển lãm khác nhau. Các tác giả nghệ thuật sản phẩm nhận giải thưởng và phần thưởng cho sự sáng tạo của họ. Trên các chương trình như vậy mọi người có thể mua các sản phẩm được thực hiện trong phong cách nghệ thuật gọi là "Khokhloma". Ảnh cho bộ nhớ với trình hướng dẫn nhà sản xuất làm ngay lập tức. Trong một thời gian dài sau đó là một điều sơn mài đẹp làm hài lòng ông chủ của mình.

Khokhloma mắt của một đứa trẻ

Trường mẫu giáo, vườn ươm và ngay cả trong thời Xô Viết, đã nhận được đồ nội thất, được làm theo phong cách hội họa Khokhloma. Và mặc dù phong cách nghệ thuật này luôn được coi là "người lớn" trẻ em thực sự tận hưởng từng bảng, sơn với các nghệ sĩ. Tất nhiên, đó không phải là một nhà máy đồ nội thất làm bằng tay, các sản phẩm được sơn bằng cách in ấn màn hình. Nhưng ấn tượng của nghệ thuật cao sơn Khokhloma đã có mặt, và nó vui sướng trẻ em. Cùng với những đứa trẻ cha mẹ hạnh phúc. Vì vậy, trẻ em Khokhloma là không hề thua kém so với "người lớn".

Theme cho bài tiểu luận học

Các chương trình đào tạo rất đa dạng. Khokhloma - đó là những gì với điểm thầy của xem? Trong trường Moscow và khu vực Moscow, cũng như ở các thành phố khác của Nga trong chương trình đào tạo là về chủ đề của nghệ thuật dân gian của Nga và hàng thủ công, nơi nơi đầu tiên là nghệ thuật hội họa Khokhloma. lịch sử và nổi tiếng thế giới dài của nó cho phép sinh viên bày tỏ ý kiến cá nhân của họ, thể hiện nó trên giấy và có được một ước tính. Nó có thể là một bài luận toàn thể về một chủ đề hoặc một câu chuyện ngắn. Khokhloma như nghệ thuật tiếp tục phát triển thành công, đó là xứng đáng với tiền bối chú ý học. Tuy nhiên, các lớp thấp hơn, cũng có thể tham gia vào các cuộc tranh luận.

Khokhloma trong thể loại bài hát

mỹ nghệ thường được kết hợp với các thể loại khác của sự sáng tạo. Nghệ thuật Khokhloma sơn cũng không ngoại lệ. Bài hát "Khokhloma" dài giành được phổ biến. ca sĩ cô biểu diễn ca sĩ, ca đoàn và ca sĩ cá nhân. giai điệu đẹp, thơ hồn, quá, được viết từ trái tim. Tại Eurovision Song "Khokhloma" không chỉ là một nơi danh dự.