Diễn viên Anatoly Solonitsyn: tiểu sử, phim ảnh và đời sống cá nhân

Anatoly Solonitsyn là một diễn viên nổi bật và rất nổi tiếng của điện ảnh Xô viết. Anh đóng vai chính trong các bộ phim tham gia vào Quỹ Vàng của Điện ảnh của Liên Xô. Người sáng tạo sáng tạo vô cùng tài năng, luôn sáng tạo đang quay phim với đạo diễn nổi tiếng nhất, thời huy hoàng và nổi tiếng. Ông làm việc với Alov và Naumov, Abdrashidov, Gubenko và Zarkhi, Mikhalkov và Larisa Shepitko, Gerasimov và Panfilov. Rất ít diễn viên có thể tự hào về điều này.

Tuyệt vời ông nội

Anotoliy Solonitsyn sinh năm 1934 tại thị trấn nhỏ Belgorod, thuộc vùng Gorky. Chi Solonitsinsky được đại diện bởi nhiều thế hệ trí thức Nga. Ông nội ông - Zakhar Solonitsin - được gọi là "Vetluzhsky chronicler", sau ông có một số cuốn sách còn lại. Bức chân dung tự họa của ông, sơn dầu trên vải, cũng sống sót. Ông không chỉ là một nhà biên niên, mà còn là một Bogomaz, một họa sĩ biểu tượng, và khá "quý phái". Để có những ý tưởng tự do về sự cần thiết tổ chức lại bang mà ông chia sẻ với người bạn của ông đã rời khỏi Paris, Zakhar Solonitsin đã bị trục xuất khỏi tu viện. Người sáng lập của việc sửa chữa Zotovo, ông đã đi nhà thờ ở Tanshaevo mỗi ngày trên đường mà ông đã cắt qua trong rừng, được bảo quản và gọi là người dân "đường Zakharova".

Các đại diện sau đây của triều đại trí thức

Một người đàn ông bất thường là con trai của ông, bác sĩ làng Fyodor Solonitsyn. Không phải bác sĩ nào của cả tỉnh được nhận vào xã hội thôi miên ở New York. Bác sĩ, người đã có một món quà hiếm có trong việc điều trị bệnh nhân thông qua phương pháp thôi miên, đã chết ở tuổi 45, cứu sống đồng bào ở Typhus. Tất cả các đại diện của một gia đình quyền lực, như Anatoly Solonitsyn, đều là những người nghiện ma túy: hoàn toàn tự cho mình theo nguyên nhân yêu quý, họ đã không tha thứ cho mình. Cha của một người biểu diễn xuất sắc trong vai Andrei Rublev trong những năm 50 đã làm biên tập tờ báo Bogorodskaya Pravda, sau đó ông được chú ý bởi tài năng, và ông trở thành thư ký điều hành của tờ Gorkovskaya Pravda, và sau đó là phóng viên của Izvestia.

Các bước đầu tiên trong lĩnh vực của diễn viên

Anatoly Solonitsyn sinh ra là Otto. Trong những năm đó, trẻ em thường được gọi là những cái tên nước ngoài: chủ nghĩa quốc tế rất phổ biến. Nhưng tương lai của nghệ sĩ nổi tiếng được đặt tên đặc biệt để tôn vinh Otto Schmidt, nhà lãnh đạo cuộc thám hiểm cực. Và sau đó tên Đức gắn liền với Hitler, và cậu bé yêu cầu được gọi là Anatoly, mặc dù trong hộ chiếu ông vẫn mãi Otto. Biểu diễn nghệ thuật nghiệp dư Anatoly đã bị mang đi ở thành phố Frunze, nơi cha ông bị chuyển đi. Mặc dù thực tế là cậu bé đã có một trường kỹ thuật và một chuyên khoa như là một thợ làm kim loại đằng sau vai, trong thành phố mới Anatoly đi đến hình thức thứ 9 và đang tích cực tham gia vào các vòng tròn sân khấu. Và thật tuyệt vời khi hóa ra ông được mời đến biểu diễn tại các cơ sở khác nhau của thành phố. Và ước mơ trở thành một diễn viên đang tăng lên.

Sverdlovsk Alma Mater và sự khởi đầu của hoạt động chuyên môn

Khi bạn đọc về những gì các nghệ sỹ vĩ đại nhất đã không tham gia vào các trường trung học có uy tín ở thành thị với phán quyết về "thiếu năng lực", thì bạn sẽ bắt đầu tự hỏi về năng lực của ban tuyển sinh. Rốt cuộc, ba lần bị cô bác bỏ, Solonitsyn Anatoly Alekseevich, nghĩa đen là một vài năm sau đó, ông đã đưa ra các bài học làm chủ cho sinh viên. Nỗ lực thứ ba không thành công để vào GITIS buộc Solonitsyn phải tới Sverdlovsk. Để không bị mất một năm nữa, Anatoly Alekseevich thành công vượt qua các kỳ thi đến phòng thu tại Nhà hát Kịch Sverdlovsk, vừa mới khai trương. Sau khi chấm dứt, nam diễn viên vẫn còn ở rạp hát Sverdlovsk.

Ở đây, ở thành phố này, anh nhận vai diễn đầu tiên, nhưng vai chính trong phim ngắn Gleb Panfilov. Bức tranh "Trường hợp của Kurt Clausewitz" là một bộ phim ra mắt của một đạo diễn trẻ của Sverdlovsk Film Studio. Điều đó xảy ra khi đạo diễn đầu tiên, người mà diễn viên Anatoly Solonitsyn gặp, là Gleb Panfilov tuyệt vời .

Trên đường đến vai trò ngôi sao

Và điều quan trọng nhất trong vận mệnh sáng tạo của diễn viên chính là Andrei Tarkovsky. Anatoly Alekseevich vì một vai trò thú vị, không chút do dự, ông đã thay đổi thành phố và nhà hát. Trong những năm đó có một tạp chí dày "The Art of Cinema", trong đó các kịch bản được in ra hàng tháng. Solonitsyn đọc "Andrei Rublev" và vội vã đến Moscow. Anh cảm thấy mình có thể và sẽ đóng vai trò này. Sự xuất hiện bất thường và thích hợp của anh trong trường hợp này và tài năng đã thuyết phục Tarkovsky về sự cần thiết phải bắn anh ta, và chưa được Stanislav Lubshin chấp thuận, rằng đạo diễn chống lại toàn bộ hội đồng nghệ thuật. Để giải tỏa những nghi ngờ cuối cùng về sự đúng đắn của sự lựa chọn, Andrei Tarkovsky đã chuyển sang các chuyên gia về nghệ thuật Nga cổ với câu hỏi trong số 20 diễn viên có những bức ảnh mà ông cung cấp, theo quan điểm của họ, tương ứng với hình ảnh của Andrei Rublev. Câu trả lời là thống nhất - Anatoly Solonitsyn. Tác phẩm điện ảnh của ông, đánh số 46 tác phẩm tốt vào cuối cuộc đời của ông, được trao vương miện thứ hai, vô địch, sau đó không có kinroloyu khác.

Làm việc với A. Tarkovsky

Bộ phim được phát hành vào năm 1966 và mang lại danh tiếng thế giới cho Solonitsyn. Andrei Tarkovsky là nhà làm phim nước ngoài hay nhất đã được trao giải thưởng điện ảnh Phần Lan "Jussi". Người ta đã lưu ý rằng diễn viên không có vai diễn xấu, thất bại - anh ấy rất tài năng và bị ám ảnh bởi nghề nghiệp. Nhưng trên các tấm biển kỷ niệm và trên bia mộ, Solonitsyn được miêu tả theo hình ảnh của Andrei Rublev. Làm việc trên vai này đã thay đổi quan điểm của nhiều nghệ sĩ, bao gồm tôn giáo. Đối với đạo diễn, ông trở thành một loại phù phiếm - Anatoly Alekseyevich đóng vai chính trong tất cả các bộ phim của ông, ngoại trừ "Nỗi nhớ", trong đó, do cái chết của Solonitsin, vai diễn chính là do Oleg Yankovsky đóng. Thậm chí ở Zerkal, nam diễn viên cũng đã tham gia vào vai diễn đặc biệt của Passage dành cho anh. Cần lưu ý riêng công việc trong các bộ phim thần tượng của mình. Ông đã tạo ra những hình ảnh không thể nào quên của Tiến sĩ Sartorius trong bộ phim "Solaris" (1972) và Nhà văn trong phim "Stalker" (1979).

Người viết yêu thích

Solonitsyn sống một cuộc đời ngắn ngủi - ông mới chỉ 47 tuổi. Anh ấy là một người rất tử tế, trung thành và trung thực, là một người bạn tuyệt vời, một người phụ nữ thông minh với một cảm giác hài hước tuyệt vời, và trong cách giải thích của Chekhovian từ này, một người Nga thực sự trí thức. Tác giả yêu thích của ông là Dostoevsky. Để hoàn thành vai trò của tác giả trong việc thích ứng thất bại của "Idiot", nghệ sĩ đã sẵn sàng để thực hiện một cuộc giải phẫu bằng nhựa. Khi Tarkovsky hỏi anh chàng mà sau này anh sẽ đại diện với gương mặt của Fyodor Mikhailovich, Solonitsyn trả lời rằng sau vai diễn này, anh sẽ không có ai để chơi và không cần thiết. Và vào năm 1980 ông thực sự đóng vai một người yêu thích kinh điển trong bộ phim "26 ngày trong đời Dostoyevsky" của đạo diễn Alexander Zarkhi. Vai diễn này đã mang lại cho anh "Bear Silver" trên "Berlinale".

Giai đoạn sân khấu

Anatoly Solonitsyn, người có tiểu sử đã thay đổi đáng kể sau vai diễn của Andrei Rublev và người quen với Andrei Tarkovsky, quả thật là một diễn viên điện ảnh. Vai diễn sân khấu cuối cùng của ông là Hamlet, được dựng lên trên sân khấu Lenkoma bởi cùng Andrei Tarkovsky. Vai trò này Solonitsin đã chơi vào tháng 12 năm 1976. Ông đã từng tham gia các rạp chiếu phim tại Moscow, Leningrad, Sverdlovsk, Minsk, Novosibirsk và Tallinn. Và trên sân khấu họ tạo ra một số hình ảnh không thể nào quên. Bên cạnh Hamlet nói trên, một sự kiện sân khấu là vai trò trong vở kịch dựa trên vở kịch "Người Ai Gets Tát" của Leonid Andreev do Arseny Sagalchyk tổ chức. Vì bà ta A. Solonitsyn tạm thời chuyển tới Tallinn.

Làm việc với các giám đốc khác

Trong phim, tác phẩm của ông là tốt nhất cho Gleb Panfilov trong bộ phim "Không có lửa trong lửa" và Nikita Mikhalkov trong bộ phim "Among the Strangers". Anh đã chơi tuyệt vời ở Larissa Shepitko trong "Ascension" và Alexis Herman trong "Verification on the road". Vai diễn của anh trong "Pansy Road" và "Loving Man" của Gerasimov thật tuyệt vời. Một vị trí riêng biệt là tác phẩm của ông trong bộ phim "Trong thảo nguyên xanh" của Vladimir Shamshurin, quay năm 1969. Không phải anh ta đóng vai Cossack Ignat Kramsko, nhưng anh ta đã mắc bệnh viêm phổi trên bức tranh này. Bị ám ảnh bởi công việc, Anatoly Alekseyevich tiếp tục rút lui mà không bị chữa khỏi, sau đó dẫn đến các sự kiện bi thảm - ung thư phổi.

Vai trò quan trọng cuối cùng

Diễn viên Anatoly Solonitsyn, người có tiểu sử trong những năm đó đã có nhiều công việc và tình yêu yêu thích, không quan tâm đến sức khoẻ của mình. Mức độ bỏ bê bệnh tật đã được học hỏi một cách tình cờ. Năm 1981, anh tham gia bộ phim với V. Abdrashidov trong bộ phim "The train stopped". Theo cốt truyện của nhà báo anh hùng Malinin đang cưỡi ngựa. Người diễn viên, không thể kiềm chế được mình trong chiếc yên ngựa, ngã xuống ngực. Trong bệnh viện, ung thư phổi được tìm thấy trong cuộc kiểm tra, và trong Viện Y học đầu tiên, nơi diễn viên được vội, họ phát hiện ra rằng các căn bệnh di căn đã lan đến xương sống và quá trình này không thể dừng lại được. Tác phẩm trong phim này trở thành nhà phê bình phim quan trọng nhất. Trong cùng năm 1981, A. Sodonitsyn nhận được danh hiệu Nghệ sĩ danh dự của RSFSR.

Bệnh tật và tử vong

Căn bệnh này rất phức tạp bởi những tin tức rằng bộ phim "Nostalgia" đã được thần tượng của anh ta bắn ra ở Ý, và vai diễn được mong muốn được trao cho Oleg Yankovsky. Hơn nữa, A. Tarkovsky không tìm thấy sức mạnh cũng không phải thời gian để nói lời tạm biệt với cái chết "talisman" của mình, mặc dù ông sống gần. Anatoly Alekseevich đã ra lệnh để loại bỏ các bức chân dung của Tarkovsky từ tường. Cũng có một câu tục ngữ rằng một người đàn ông phản bội một người bạn, mà không do dự, sẽ phản bội quê nhà của mình. Nhưng, rõ ràng, một số cá nhân sáng tạo nằm trên các khái niệm như lòng trung thành và phản bội. Bệnh của người diễn viên bắt đầu tiến triển, nhưng anh ta chết ngay lập tức, mà không gặp những cơn đau khủng khiếp - anh nghẹn ngào vì cháo, do y tá chăm sóc. Người diễn viên tại nghĩa trang Vagankovskoye đã bị chôn vùi.

Cuộc sống cá nhân

Mùa hè năm 1982, Anatoly Solonitsyn xuất sắc rời bỏ cuộc đời của mình. Cuộc sống cá nhân của diễn viên không kém nghiêm trọng so với sáng tạo. Anatoly Alekseevich đã kết hôn ba lần. Trong cuộc hôn nhân lần thứ hai, nam diễn viên có một cô con gái, Larissa, người từ năm 2014 làm giám đốc Bảo tàng Điện ảnh. Son Alex, sinh ra trong cuộc hôn nhân thứ ba, ban đầu không theo bước chân của cha mình. Nhưng bây giờ anh ấy làm việc trong ngành công nghiệp điện ảnh. Vì vậy, triều đại sáng tạo tiếp tục. Số phận của Anatoly Alexeevich được miêu tả một cách đáng kể trong tác phẩm của em trai, nhà văn Alexei Solonitsyn, được gọi là "Câu chuyện của anh trai lớn".