Paolo Veronese: hình ảnh và mô tả

họa sĩ người Ý Paolo Veronese là một trong những đại diện nổi bật nhất của nghệ thuật của thế kỷ thứ mười bốn. Tác phẩm của ông được biết đến khắp nơi trên thế giới, họ đã truyền cảm hứng và tiếp tục truyền cảm hứng cho tín đồ. Nhận biết các bức tranh của Veronese giúp đỡ trong việc phân tích sâu về tiểu sử của mình với niên đại của sự xuất hiện của những bức tranh.

năm đầu

Tác giả tương lai vào cuối thời kỳ Phục hưng được sinh ra tại Verona, trong một gia đình của nhà điêu khắc nổi tiếng Gabriele Cagliari. Không ngạc nhiên, cậu bé thức dậy tài năng nghệ thuật. Giáo dục Paolo Veronese tham gia họa sĩ Antonio Badillo, cũng là chú của mình. Ở tuổi hai mươi Veronese bắt đầu làm việc độc lập. Thứ nhất, ông tập trung vào việc xây dựng tác phẩm dầu và bức bích họa - hôm nay họ đang được bảo quản tại Villa Emo. The fully phối màu tài năng của mình và trang trí tiết lộ trong quá trình tạo ra bức tranh tường cho Soranzo vào đầu những năm 1550. Trong tác phẩm của ông bắt nguồn từ sự hiểu biết kỹ thuật viên Raphael, Michelangelo, Correggio và Parmigianino, được lấy cảm hứng từ rất Veronese. Paolo bức tranh tiếp tục truyền thống của thời kỳ Phục hưng, họ được làm đầy với lễ hội vui vẻ, đó sẽ là dấu hiệu của công việc của mình trong tương lai.

Đường dẫn đến sự thừa nhận

Năm 1551, Paolo Cagliari chuyển đến Venice, nơi ông giành được mệnh danh là "Veronese". Hình ảnh của Antonio Badillo, từ người mà ông đã học được, đã không trở thành một trường nghiêm trọng. đóng góp này đến công việc của mình làm một chuyến đi đến Mantua, nơi Paolo thấy những bức bích họa Dzhulio Romano và tranh vẽ trong Máy ảnh degli Sposi. Đó là nơi các chàng trai trẻ tài năng đã thu hút cảm hứng. Paolo Veronese, có những bức tranh có đầy đủ sự hài hòa đáng kinh ngạc, tư thế phức tạp, cử chỉ và biểu hiện của góc, đã có thể nhận được đến đỉnh mà không cần đào tạo kỹ năng nghiêm trọng, và chẳng bao lâu sau khi động thái này là một yêu cầu nghiêm trọng. Gentlemen của Verona - và mệnh danh là "Veronese" được dịch theo cách đó - phải thực hiện chao đèn sơn cho Hội đồng Mười phòng trong Cung điện của Doge thay mặt nhà nước. Tác phẩm mới đã góp phần vào sự công nhận của các họa sĩ. Bởi bức tranh Veronese trong chao đèn trung ương và góc tiết lộ tài năng của mình trong tất cả các sáng chói của nó. Một bức tranh khổng lồ "Jupiter trục xuất tệ nạn" sẽ lấy đi sau ở Paris, Napoleon, và tác phẩm thí dụ "Tuổi cao và thanh niên" các nghệ sĩ đã có thể hiển thị cá tính mà không có một dấu vết ảnh hưởng của bất kỳ ai.

thành công xứng đáng

Trần trở nên nổi tiếng bởi Paolo Veronese. Tranh từ Palace Doge là tốt như vậy mà ngay sau đó là một trật tự lớn hơn: ông phải thực hiện sơn nhà thờ tu viện San Sebastiano. Veronese lao động để tạo ra những cảnh tuyệt đẹp trong gần mười năm và yêu thương nơi này khiến một ý chí, hướng dẫn để chôn ông ở đó. Sau cái chết của người thân của các nghệ sĩ thực hiện di chúc của mình. Sự độc đáo của trật tự trong các tòa nhà thờ thường được trang trí bằng một bức bích họa nhỏ đó là đáng kể khác nhau từ những bức tranh quy mô của Veronese. Nghệ sĩ vẽ tranh "Coronation của Đức Maria trong phòng thánh", nằm ở gian giữa trung ương, và tác giả của chao đèn lớn, miêu tả những câu chuyện từ cuộc sống của Esther và Mordecai, một người tiên phong trong việc thực hiện một dự án toàn diện như vậy đối với Giáo Hội Công Giáo.

Tiền hoa hồng tư nhân đầu tiên

Nổi tiếng Veronese, hình ảnh nghệ sĩ và chao đèn cho nhà thờ Công giáo và các bức bích họa làm chủ tài năng, là nhu cầu không chỉ trong tiểu bang. Các Paolo 1560 là một trật tự đặc biệt từ Daniele Barbaro, người đã mời ông phát hành một biệt thự tại Mather. Đây là tòa nhà đầu tiên của Andrea Palladio được thực hiện dưới hình thức một cây thánh giá Latinh (sảnh chính), xung quanh có các phòng nhỏ hơn. Mỗi phòng đều được trang trí bằng những hốc và cột viển vông, mà phải hành Veronese. Ông đối phó rực rỡ với nhiệm vụ thống nhất trong các tác phẩm của những câu chuyện hư cấu với thực tế đời sống Barbaro gia đình.

Tin Mừng loạt

Trong 60 năm qua, công trình quan trọng nhất được tạo ra bởi những bức tranh với tiêu đề liên quan đến lễ Veronese. Đây là một loạt tôn giáo dựa trên các văn bản Tin Mừng, mà nói về Tiệc Ly của Chúa. họa sĩ thế tục, không có trong những xu hướng pathos tôn giáo, Veronese hoàn hảo đối phó với những bức tranh khổng lồ, những cái tên như đã không được trong lịch sử nghệ thuật Venice. Bức tranh có tựa đề "Tiệc cưới ở Cana", mà bây giờ ở bảo tàng Louvre, đại diện bảng của Chúa như một bữa tiệc ngoài trời lớn, với lan can và porticos dọc theo các cạnh và một bảng khổng lồ tràn đầy khách. Ở trung tâm nằm Mary và Chúa Kitô, đánh dấu quầng. Trong da vải chất và câu chuyện ngụ ngôn: ngày lễ Venetian luôn quan sát đa dạng bất thường. Vai trò tạo Veronese bức tranh có tựa đề "The Last Supper" và "The Feast trong Hạ Levi" là rất quan trọng - nó hoàn thành chu kỳ. Tên đôi có thể dễ dàng giải thích: một bức tranh hoàn chỉnh về sự không hài lòng giải thích quá thế tục của các sự kiện trong Kinh Thánh. Veronese được triệu tập đến các quan án đạo, những người đã bị xúc phạm bởi những hình ảnh của Bữa Tiệc Ly. Các nghệ sĩ bị xâm nhập và cho bộ phim một tên thứ hai - "Lễ tại Hạ Levi" bằng cách loại bỏ các lưỡi cắt ra khỏi Magdalene.

Lịch sử của "The Last Supper"

Bởi Veronese tranh với tên của các ngày lễ là một đóng góp quan trọng đối với nền văn hóa Ý. Nhưng "Lễ tại Hạ Levi" xứng đáng đặc biệt chú ý, không chỉ vì tên của lịch sử. công việc tuyệt vời này, mà là dựa trên một ảo ảnh thị giác tuyệt vời. Các nghệ sĩ được quản lý để tạo ra một bức tường thay vì lôgia đá cẩm thạch ba vòm, do đó viết rõ ràng ra, có vẻ như hoàn toàn thực tế. cảnh ăn uống của Chúa Kitô trở thành sân khấu và đông đúc. Magdalena đã có mặt duy nhất tại trung tâm, nhưng đồng khăng khăng của các quan án đạo đã được thay thế ... con chó.

Khác bức tranh nổi tiếng của Paolo Veronese

Với tiêu đề "Gia đình của Darius trước Aleksandrom Makedonskim" hay "chu kỳ gia đình Kuchchina" cũng chắc chắn là đáng để đọc mỗi người sành nghệ thuật Ý. Các web đầu tiên là một trong những ca khúc tuyệt vời nhất và cho thấy Đại hội tuyệt vời với gia đình của vua Ba Tư đánh bại. Công trình dành cho gia đình Kuchchina, cũng là xứng đáng với sự chú ý. tấm tùy chỉnh chu kỳ - bản thân thực tế không bình thường. Các nhà sử học tin rằng người đứng đầu của gia đình để quyết định duy trì bộ nhớ của anh trai đã chết, hơn nữa, nó được biết rằng nghệ sĩ là một người bạn thân thiết và dành rất nhiều thời gian trong Kuchchina, có lẽ vì các hộ gia đình và đồng ý để chụp trong các bức tranh của mình. Lưỡi dao chính là một "Madonna Kuchchina gia đình" - một bức chân dung nhóm tuyệt vời với một chủ đề tôn giáo. Tạo một chu kỳ bắt đầu từ những năm 1570-tệ.

Những năm cuối cùng của cuộc đời mình

Tạo một bức tranh Veronese "The Rape of châu Âu 'đã vào giai đoạn cuối cùng của tác phẩm của nghệ sĩ. Vải với những câu chuyện nổi tiếng trong thần thoại, liên tục được sử dụng trong các tác phẩm của các nghệ sĩ khác trên khắp thế giới trong thời kỳ khác nhau của lịch sử, miêu tả một con bò bắt cóc Europa và các thiên thần đang cố gắng ngăn chặn anh ta, trong số các giấy tờ, hoàn thành vĩ đại nhất trong lịch sử nghệ thuật của cố Venetian Renaissance. Chết Veronese, Titian và Tintoretto đã phục vụ kết thúc, nhưng những năm tháng cuộc sống của những nghệ sĩ vẫn còn truyền cảm hứng cho các nghệ sĩ của bức tranh hoành tráng.