Tin tức và Xã hộiNgười nổi tiếng

Gidon Kremer: tiểu sử và công trình

Trong số nhiều nghệ sĩ violin người đã cho thế giới văn hóa của trường âm nhạc của Liên Xô, Kramer có một vị trí đặc biệt. Tài năng, nhân với khả năng làm việc rất lớn, cộng với một vị trí nào rõ ràng - tất cả những phẩm chất này đã mang về cho anh uy tín rất lớn trên toàn thế giới. Điều quan trọng là khác nhau Gidon Kremer ở giai đoạn đầu của hoạt động biểu diễn của mình - theo đuổi phong phú ngữ nghĩa, để khám phá những khía cạnh mới của tâm linh.

Này được phản ánh trong việc lựa chọn để thực hiện tác phẩm của nhà soạn nhạc người tìm kiếm các hình thức mới - lạ và độc đáo. Trong việc thực hiện violon cổ điển, ông - một bậc thầy theo nghĩa cao nhất của từ này.

Violinist trong thế hệ thứ tư

Đầu tiên ông nhặt công cụ trong tay của ông khi ông đã bốn năm rưỡi. Gidon Kremer đã thường nói rằng số phận của mình đã được niêm phong trước khi ông được sinh ra. Gia đình là tất cả các nghệ sĩ violin, và khả năng cho âm nhạc đã được thông qua về mặt kĩ di truyền. Khi vào tháng năm 1947 tại Riga trong gia đình của Marianne và Marcus Karlovna Povich Kremer đã có một con trai, sự lựa chọn cho sự nghiệp âm nhạc của anh có vẻ tự nhiên.

Mẹ ông - Karl Bruckner - được biết đến ở châu Âu, nghệ sĩ violin và nghiên cứu âm nhạc, và tại Riga - một giáo sư tại Nhạc viện. Ông cũng được sinh ra trong một gia đình nhạc sĩ ở Đức, và với sự ra đời của Đức quốc xã bị buộc phải sống lưu vong, đầu tiên ở Estonia, sau đó ở Latvia. Có lẽ, trong số phận của ông nội của mình và đang sống lưu vong, và cha của ông, có gia đình đã có hơn 30 người - những nạn nhân của Holocaust, chúng ta có thể thấy nguồn gốc của quan điểm chính trị Gidon, người đã luôn phản đối bạo lực nhà nước đối với các cá nhân, chống lại các chính sách quốc gia hung hăng ở bất kỳ cấp độ.

Trường xuất sắc

giáo viên đầu tiên của mình Gidon Kremer đã luôn luôn coi cha mình. Từ đó ông đã lấy khái niệm cơ bản mà chỉ có thể thành công thông qua công việc khó khăn. Như đã trình bày bởi Markus Filippovich, kỹ thuật chơi violin là cần thiết để làm chủ 16 tuổi, nếu không nó sẽ là quá muộn. Do đó, giờ hàng ngày của các lớp học đã trở nên phổ biến đối với các nhạc sĩ nổi tiếng từ khi còn nhỏ. Bắt giáo dục âm nhạc có phương pháp, ông bắt đầu theo học tại Trường Âm nhạc Riga. Emilya Darzinya.

Năm 1965, ông chuyển đến thủ đô của Liên bang Xô viết và bước vào Nhạc viện Moscow, nơi ông trở thành một đệ tử của nghệ sĩ violin rực rỡ Davida Oystraha. Ngay từ đầu đào tạo sinh viên trẻ lựa chọn để thực hiện các công trình khó khăn về mặt kỹ thuật nhất, và vào cuối vườn mùa đông anh giành được sự nổi tiếng của bậc thầy này, mà là vốn có trong âm nhạc đặc biệt này và chiều sâu của sự hiểu biết của cả hai kiệt tác cổ điển và xu hướng mới trong nghệ thuật violin.

Việc công nhận đầu tiên

Vào cuối của lớp năm của Oistrakh lớn, vào năm 1969, Gidon Kremer tham gia vào cuộc thi Violin ở Genoa. Các chương trình cạnh tranh bao gồm trong số những thứ khác Caprices thực hiện Paganini, tên và mặc cạnh tranh nổi tiếng này. Các nghệ sĩ violin trẻ Xô giành giải nhất. Trong cùng năm đó ông đã trở thành người chiến thắng của giải nhì trong cuộc thi truyền thống trong đó đã được tổ chức tại Montreal, bỏ lỡ vị trí đầu tiên Vladimira Spivakova.

Bước quan trọng nhất trong việc phát triển sự nghiệp của nhạc sĩ bắt đầu cuộc thi Tchaikovsky tại Moscow. Năm 1970, chủ sở hữu của giải thưởng đầu tiên trong số những nghệ sĩ violin Gidon Kremer đã bắt đầu. Hình ảnh của một nghệ sĩ trẻ được công bố tất cả các ấn phẩm âm nhạc hàng đầu trên toàn thế giới. Chiến thắng tuyệt vời khiến anh tên nghệ sĩ violin trẻ thực sự phổ biến. Kể từ khi nó bắt đầu một hoạt động tích cực buổi hòa nhạc Kremer tại các địa điểm trên toàn cầu.

di dân

Ông không bao giờ nghĩ mình là một bất đồng chính kiến rõ ràng, và bài phát biểu của ông vẫn đang cảm thấy thờ ơ với nền văn hóa của đất nước, mà sụp đổ vào đầu những năm 1990, và một trong đó đã trở thành sự kế thừa của Liên Xô. Nhưng ông không bao giờ cố gắng để phù hợp với cuộc sống của Liên Xô chính thức, được điều chỉnh bởi các hướng dẫn của cán bộ và các cơ quan tư tưởng. Trong số các nhạc ông đã chọn để thực hiện rất nhiều một trong đó đã không được khuyến khích bởi quản lý, nhiều tác phẩm của những người thuộc về nhà soạn nhạc phương Tây và Liên Xô phản động bị thất sủng.

Ông là bạn bè với Alfredom Shnitke, ông là người biểu diễn đầu tiên của âm nhạc của mình. Ông chơi Sofyu Gubaydullinu, Edison Denisov, Giya Kancheli - nhà soạn nhạc mà công việc không phù hợp với hình thức và nội dung vào khuôn khổ của nghệ thuật tư tưởng đúng. Nghệ sĩ violin, một người chiến thắng cựu của nhiều cuộc thi quốc tế, đã không được trao bất kỳ danh hiệu chính thức tại nhà.

Năm 1980, trong số những người rời khỏi Liên Xô và có tên bị cấm trong nước, quay lại và Gidon Kremer. Tiểu sử của nghệ sĩ violin từ đó đã được kết hợp với Đức. Buổi hòa nhạc đầu tiên tại quê nhà sau giờ nghỉ mất chỉ có mười năm sau đó.

ưu tiên

Nó thuộc về các nhạc sĩ người cảm thấy vui chơi giải trí và thư giãn các tính năng đáng kể nhất của nghệ thuật của ông. Hãy xem xét các đối tượng không có khả năng cảm nhận âm nhạc, khác biệt so với các mẫu thiết kế phát huy và chứng minh, ông nói cuộc tấn công nhất đối với cô. Bởi vì điều này, Kremer thường xung đột với công ty thu âm và tổ chức buổi hòa nhạc, những người không muốn mạo hiểm sự chú ý của công chúng, cung cấp các công trình khác thường và thực nghiệm của mình, âm nhạc đòi hỏi một nỗ lực tinh thần và tình cảm nhất định.

Violin cổ điển vẫn cho anh ta các vật liệu cơ bản để biểu diễn trực tiếp. Người yêu nhạc đánh giá cao giải thích độc đáo của ông về tác phẩm được liệt kê như một phạm trù phổ biến. Trong trường hợp này, Gidon Kremer của Schnittke, Gubaidulina khoảng Astor Piazzolla, Filippe glasse nói, như một đỉnh núi âm nhạc không phải là ít quan trọng hơn so với Bach, Beethoven hay Tchaikovsky. Chỉ định đường dẫn khán giả đối với họ - một nhiệm vụ xứng đáng với bất kỳ nghệ sĩ nghiêm trọng.

Gvadalini, Stradivari, Guarneri, Amati

Các bậc thầy nổi tiếng Kremer đã từng nói, điều đó không cảm thấy tùy thuộc vào công cụ mà ông có kinh nghiệm chơi các tác phẩm đương đại violin. Đồng thời, ông nhấn mạnh mối quan hệ đặc biệt giữa nhạc sĩ và nhạc cụ của mình, đó là đôi khi thần bí. Sự hài hòa của các mối quan hệ có thể đạt được kỳ diệu này, Kremer nói. Gidon Markusovich nói rằng ông đã may mắn để chơi trên các mẫu nổi bật của việc thực hiện của thiên tài này.

Violin làm Dzhovanni Batista Gvadalini, ông đã thừa hưởng từ ông nội của mình - Karla Bryuknera. Cô giúp anh giành chiến thắng trong cuộc thi Tchaikovsky. Trong cuộc đời mình là Stradivarius và Guarneri, mà ông đã cho các nhạc sĩ của dàn nhạc thính phòng nổi tiếng ông đã thành lập "Kremerata Baltica". Ngày nay, nó đóng một thậm chí cổ xưa hơn các công cụ, được tạo ra trong năm 1641, công việc của Nicolo Amati.

Khi đang di chuyển

Ông đang bay liên tục. Nhiều buổi độc tấu, biểu diễn với các nhạc sĩ trẻ Baltic tụ tập trong "Kremerata Baltica", kèm theo sự thành công tương tự. Ông quan niệm và tổ chức Liên hoan Âm nhạc Chamber trong Lockenhaus, Áo, mà đã tồn tại trong hơn ba thập kỷ. Kremer đã xuất bản nhiều cuốn sách về văn xuôi tự truyện, ông đang tích cực ứng phó với các sự kiện lớn, bao gồm nơi ở Nga.

"Cho đến ngày nay, học cách sống ...!" - vì vậy đã viết trong một bài báo Gidon Kremer. Cuộc sống riêng tư như một nhạc sĩ khá hài hòa. Con gái - Anastasia và phổ biến ở nữ diễn viên người Nga và TV Lika Kremer - bởi nhập học riêng của mình, tiếp tục để làm hài lòng cha mình cho đến bây giờ. Các kế hoạch của nhạc sĩ - để chuyển sang thường trú tại quê hương lịch sử, mà không làm giảm tốc độ của hoạt động sáng tạo.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.