Nghệ thuật và Giải tríNghệ thuật

Annenkov Yuriy Pavlovich: hình ảnh, tiểu sử, hình ảnh, chân dung

Năm 1889, ngôi sao sáng của một trong những nghệ sĩ nổi bật và sáng tạo nhất của thế kỷ XIX. Năm nay được sinh ra Annenkov Yuri Pavlovich - nghệ sĩ Nga, họa sĩ chân dung và nhà văn.

gốc

nghệ sĩ nổi tiếng được sinh ra trong một gia đình của Will nhân dân Nga. tuổi thơ sớm nhất của ông Yuri Annenkov dành với cha mẹ của mình trong khu vực Kamchatka. Tôi đã ở đó và làm việc cho cha mình, người đã bị lưu đày vì tham gia vào việc tổ chức "Narodnaya Volya". V1893, gia đình cuối cùng đã có thể trở về sống ở St Petersburg. Tại thời điểm này họ được đặt trong một ngôi làng nhỏ bên cạnh Ili Efimovicha Repina.

Môi trường này đã ảnh hưởng lớn đến công việc tiếp theo và triển vọng annenkov. Ông đã liên tục được bao quanh bởi một cộng đồng của người dân của tất cả các ngành nghề sáng tạo càng tốt, có thể không nhưng ảnh hưởng đến lựa chọn của mình trong nghề nghiệp.

học tập

Vẽ Annenkov Yury bắt đầu trong thời thơ ấu. Hơn nữa, như một thiếu niên, ông trở thành quan tâm đến chính trị hơn nhiều. Tại thời điểm này, các nghệ sĩ đã thử thách mình tại vẽ tranh biếm họa thể loại. phác thảo mỉa mai của mình cho tạp chí ngầm đã gây ra một vụ bê bối lớn. Đối với suy nghĩ tự do Annenkov bị đuổi khỏi trường. Tuy nhiên, điều này không làm suy yếu đức tin của nghệ sĩ trong sức mạnh của riêng mình. Chỉ một mình Ngài nói đến nghề luật tại Đại học St Petersburg.

sự nghiệp của mình

Mặc dù nhiệt tình sớm để sơn, thầy đã không nhận được giáo dục nghệ thuật đầy đủ. Trong khi còn là sinh viên ở nghệ sĩ trung học tham dự các lớp học tại St. Petersburg Nghệ thuật và Viện Hàn lâm nghiệp đặt theo tên của Aleksandra Lyudvigovicha Shtiglitsa. Là một sinh viên học Annenkov Yury trong studio bậc thầy nổi tiếng Saveliya Moiseevicha Zeydenberga. Đáng chú ý là với anh ta đi một nghệ sĩ nổi bật - Mark Zaharovich Shagal.

Thật không may, bất chấp sự siêng năng và ham học hỏi, Annenkov đã không thể đủ điều kiện cho Học viện Moscow of Arts. Sau thất bại của nó, Yuri tiếp tục nghiên cứu của mình trong studio của Jan Frantsevich Tsionglinskogo.

sống ở nước ngoài

Số phận tiếp tục Annenkov đã phát triển bên ngoài quê hương. Đó là nhờ vào lời khuyên của người thầy của mình Yana Frantsevicha nghệ sĩ trẻ rời khỏi đất nước, trong đó ông được sinh ra, và chuyển đến Paris. Có Annenkov Yuri tiếp tục nghiên cứu của mình. Tại thời điểm này, ông đã đi du học để các bậc thầy nước ngoài như Moris Deni và Felix Vallotton. Những thuộc về Symbolists "Nabi" nhóm nhạc nổi tiếng. Nó được đặt dưới sự bảo trợ của cố vấn của ông vào năm 1913 Yury đầu tiên tham gia một cuộc triển lãm nghệ thuật với những bức vẽ của cô. Giải trình được gọi là "Salon độc lập." Sự ra mắt của các nghệ sĩ đã thành công.

biểu tượng nghệ thuật

Vào lúc bắt đầu rất của con đường nghệ thuật của ông về tác giả, ông đã tham gia chủ yếu trong bức tranh. Đó là giai đoạn này bao gồm tác phẩm của ông nổi tiếng, "Adam và Eve", "tang Vàng", "Tự Chân dung", được viết vào đầu năm 1910. Sau khi trở về quê hương của mình vào năm 1913, Yuri Annenkov, một bức ảnh trong đó hoạt động có thể được nhìn thấy trong việc xem xét của chúng tôi bắt đầu để có được tham gia vào hình thức nghệ thuật này, như một đồ thị. Càng ngày, công việc của ông bắt đầu được in trong các trang của các tạp chí như "bờ biển cong", "Argus", "Tổ quốc", "Satyricon" và nhiều người khác.

Bên cạnh đó, trong thời gian sở thích đồ họa bậc thầy duy trì mối quan hệ chặt chẽ với sáng tạo phổ biến tại thời điểm nhà xuất bản "Red Trinh Nữ Đất", "Văn học thế giới", "Cầu vồng" và những người khác. Các nghệ sĩ được mời với tư cách là một họa sĩ minh họa cho các tác phẩm của Korney Chukovsky, Jack London, Nikolaya Evreinova. tác giả cũng tiếp tục truyền thống lâu đời được công bố trên các ấn phẩm trào phúng như một biếm họa. May mắn thay, bây giờ, công việc của mình được đánh giá dựa trên thành tích.

quan điểm chính trị

Trong cả hai cuộc cách mạng không phải là không quan tâm đến những thay đổi xã hội trong xã hội họa sĩ say mê thích chính trị. Chúng tôi có thể nói rằng những biến động trong trật tự xã hội đã có một ảnh hưởng lớn đến công việc tiếp theo của thuyền trưởng. Này được chứng minh bằng sự phát triển các hoạt động nghệ thuật của mình sau khi hoàn thành các cuộc đảo chính. Đó là vào thời điểm này trong một môi trường nghệ thuật, xu hướng mới và xã hội. Annenkov Yuri trở thành một thành viên tích cực. Ví dụ, các nghệ sĩ được bầu làm thành viên của hội đồng quản trị của House of Arts ở Petrograd.

Ngay cả trong tác phẩm của ông thầy liên tục đề cập đến chủ đề của cuộc cách mạng. Đó là một cách đặc biệt hình ảnh của các bộ phận kết nối với nhau Annenkov thái độ cởi mở với cách mạng theo một trật tự mới. Các nghệ sĩ say mê kinh nghiệm và đóng góp vào sự hủy bỏ cài đặt trong quá khứ, cả trong đời sống xã hội và trong công việc.

thành công bậc thầy trẻ đã không đi không được chú ý và năm 1920 George được bổ nhiệm làm giáo sư tại Học viện Moscow of Fine Arts.

Văn xuôi và báo chí

Ngoài hoạt động nghệ thuật của ông Annenkov làm việc và bằng cách viết. Sau năm 1917, ông nhiều lần cố gắng tự nhận mình là một nhà báo. Khi họ nói, một người tài năng giỏi trong tất cả mọi thứ. Con đường này không suôn sẻ, Yuri bức tranh tồi tệ hơn. Chẳng mấy chốc anh đã xuất bản bài viết của ông trong các ấn phẩm như "Cuộc sống là nghệ thuật."

Hơn nữa, trong cuộc sống ở nước ngoài, Yuri Annenkov, các nghệ sĩ và grafist mở tự nó lên một mới tất cả các bên: thứ nhất ông đã cố gắng bàn tay của mình như là một nhà văn. Từ ngòi bút của tác giả ra tác phẩm như "Nhật ký của cuộc họp của tôi." Họ Annenkov mô tả chân dung của nhiều nghệ sĩ Nga. Trong số đó chúng ta có thể tìm thấy nhà văn Nga, nghệ sĩ, nhạc sĩ. Ngoài các bài tiểu luận về những người nổi tiếng, Annenkov đã viết nhiều tác phẩm nghệ thuật. Vì vậy, nó là tác giả Yuri "The Story of đố" sách "kỷ nguyên rách." Khi viết của họ là một nghệ sĩ ông đã lấy bút danh - Bogdan Temiryazev.

bộ sưu tập

Yuri Annenkov, có những bức tranh trong sự nghiệp sớm được thực hiện chủ yếu trong kỹ thuật hội họa, sau khi thành công tại triển lãm Paris thiết về việc tạo ra bộ sưu tập của riêng mình chân dung. Các lĩnh vực hoạt động chính của các bậc thầy đã trở thành nhân vật nổi tiếng của thời điểm đó. Annenkov cho một khoảng thời gian ngắn để nắm bắt các nhà văn Maksima Gorkogo, nhà thơ nổi tiếng Vladislav Khodasevich và Anna Akhmatova, và Viktora Shklovskogo, Mikhail Kuzmin, Velimir Khlebnikov và nhiều người khác.

Tuy nhiên, một giá trị duy nhất trong các bức tranh của nghệ sĩ tổ chức với các đảng chính trị. Vì vậy, Yuri Annenkov, có chân dung được thành công phi thường, giải phóng từ dưới vải bàn chải của mình với những người nổi tiếng như Vladimir Lenin, Leon Trotsky, Grigory Zinoviev, Lev Kamenev, Karl Radek, Isaac Babel, Ilya Ehrenburg, Zhan Kokto, Moris Ravel , nữ diễn viên ballet Nga Olga Aleksandrovna Spesivtseva và nhiều người khác.

đi ra nước ngoài

Vào giữa năm 1924 Annenkov đi đến Địa Trung Hải để tham gia triển lãm quốc tế. Ở Venice, các nghệ sĩ đã vinh dự đại diện cho gian hàng của nghệ thuật của Liên Xô. Sau sự kiện này, lối sống Annenkov bao giờ trở lại ông Nga.

Sau khi tham gia triển lãm Yuri vĩnh viễn định cư tại Paris. Có sự công nhận của đường cong nghệ sĩ mạnh bò lên. Trong thời gian này ông làm việc chủ yếu ở sân khấu và thiết lập nhà thiết kế phối hợp với các nhân vật nổi tiếng như diễn viên Nikita Fedorovich Baliev biên đạo múa Borislav Fominichna Nijinsky Chehov Mihail Aleksandrovich, Sergey Mihaylovich Lifar.

Làm việc trong nhà hát và rạp chiếu phim

Ngoài các hoạt động nghệ thuật tích cực, chủ đã giành được sự công nhận về một lĩnh vực khác nhau. Vĩ đại thành công và sự nổi tiếng Yuri Annenkov, có tiểu sử là đầy dẫy những thành công chủ yếu trong lĩnh vực hội họa và chân dung được thực hiện trong lĩnh vực sân khấu. Bên cạnh đó, ông cho xuất bản bài viết của mình trên các tạp chí dành cho loại hình nghệ thuật này, các nghệ sĩ đang làm cho một đóng góp đáng kể đến vai trò của trang trí của hầu hết các buổi biểu diễn ở nhà hát đặt theo tên của nữ diễn viên nổi tiếng người Nga Vera Fedorovna Komisarzhevskoy. Annenkov cũng vẽ phong cảnh và Tetra người bạn cũ của ông Nikolaya Evreinova.

Tuy nhiên, đó ảnh hưởng của nó đối với nghệ thuật kết thúc. Các nghệ sĩ là một trong những nhà cải cách đầu tiên của trật tự cũ trong nhà hát. Vì vậy, vào đầu năm 1920, chúng tôi bắt đầu xuất hiện hiện nay, trong đó ông tham gia tích cực và một Annenkov trẻ. Ví dụ, trong 1921, ông xuất bản bài viết của ông về sự cần thiết cho việc loan báo của nhà hát mới. Đó là một bước đột phá, nhặt bởi những người đam mê cùng.
Hơn nữa, các nghệ sĩ sớm có cơ hội để nhận ra những ý tưởng ngông cuồng của họ thành hiện thực. Trong quá trình chuẩn bị cho việc sản xuất của vở kịch bởi Georg Kaiser trên sân khấu Annenkov Maxim Gorky Bolshoi Drama Theatre đầu tiên đề xuất một sự đổi mới chưa từng có, cụ thể là, để sử dụng thay vì các đồ trang trí thông thường, mới, với việc di chuyển các yếu tố. Do đó, cảnh dường như tương tác với các diễn viên. Tại thời điểm đó, một cách tiếp cận như vậy trong thiết kế của vở kịch là một thành công bất ngờ.

Trong hoạt động lâu dài của mình trong lĩnh vực họa sĩ phong cảnh sân khấu thể thu hút hơn sáu mươi biểu diễn. Bên cạnh trang trí sân khấu và các bậc thầy đã được tham gia vào sự phát triển của các hình ảnh mới cho công ty. Annenkov cũng đã thử thách mình ở rạp chiếu phim. Tại đây ông đã có thể đạt được sự công nhận thậm chí lớn hơn trong bất kỳ lĩnh vực khác của kinh doanh của mình. Thầy đã có thể cung cấp những cảnh quan trong hơn năm mươi bộ phim đã bị bắn. Đối với việc chuẩn bị quần áo cho các phi hành đoàn, ngay cả những nghệ sĩ được trao giải danh giá bất thường tại thời điểm giải thưởng "Oscar".

sự chỉ trích

Trong số tất cả sự sáng tạo nhiều mặt Annenkov khó khăn để xác định các tác phẩm xuất sắc nhất, hoặc thậm chí hướng. Ví dụ, một trong những di sản của các nghệ sĩ trong các bảng xếp hạng công nghiệp hân hoan người đương thời và các nhà phê bình của ông đã nhất trí công nhận bản phác thảo của tác giả cho phiên bản tiếp theo của bài thơ bởi Alexander Blok "Mười hai." Ngay cả những nhà thơ mình flatteringly về khả năng của các nghệ sĩ, và đã nhiều lần thừa nhận rằng họ đã đặt ý nghĩa sâu sắc. Trong đồ họa nói chung annenkov đánh giá là thực hiện một cách bất thường, đậm và dễ dàng. Ông đã áp dụng thành công như là một đường nghiêm ngặt và chơi với bóng tối nghịch ngợm. chiến thuật như tác giả cố gắng chú ý đến điều quan trọng nhất trong các nhân vật của mình, để nâng cao bề mặt của những tính năng mà đe dọa sẽ vẫn không được chú ý.

liên quan đến sự tiến bộ trong bức tranh với, phong cách của nghệ sĩ là hoàn toàn tiết lộ trong sự chỉ đạo của chủ nghĩa Lập thể. Hơn nữa, thầy là tuyệt vời và dễ dàng kết hợp các họa tiết hiện đại với phong cách học truyền thống. Annenkov Yuriy Pavlovich, mà hình ảnh vẫn được hưởng đặc biệt thành công các nhà sưu tập đã có những đóng góp thực sự tuyệt vời để nghệ thuật của thế kỷ 20.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 vi.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.