Tiểu sử và đạo diễn bởi Vasiliya Barhatova

Ông có vẻ quá trẻ, quá may mắn, quá nhanh chóng là sự nghiệp của mình. cách tất cả mọi thứ khác thường mà anh ấy làm. Điều này gây ra ghen tị và càu nhàu từ kẻ thù: "Ông và tên quá đẹp, có lẽ phát minh ra nó tất cả vì một lý do :. Boy làm việc trên nhà hát opera lớn của đất nước, làm cho niềm vui của các tác phẩm kinh điển, như ông muốn, không có ai để thẳng nó không thể là một ai đó! nó thúc đẩy ... " Từ những cuộc trò chuyện Vasiliya Barhatova chỉ có thể bảo vệ công việc rezhessuru đóng một mức độ như vậy mà nó rõ ràng là thúc đẩy tài năng riêng của mình, và phía sau - niềm tin vào quyết định của mình, trí tưởng tượng, tình yêu âm nhạc, kiến thức văn hóa và nhiều hơn nữa sau đó ...

Vấn đề là Balalaika

Ông sinh năm 1983 tại Moscow, trong một gia đình của các nhà báo. Thời thơ ấu Vasiliya Barhatova đã diễn ra trong điều kiện bình thường, ngủ khu vực đô thị với những việc cho gara và mái. Nhưng tình trạng của một gia đình có giáo dục đưa ra mệnh lệnh một số tiêu chuẩn trong giáo dục. Trong số đó - trường âm nhạc. bài học kế hoạch cây guitar thời trang, nhưng bàn tay của cậu bé, khi ông được đưa vào nhà của sự sáng tạo của trẻ em vẫn còn nhỏ, và khuyên các bậc cha mẹ gửi con trai của họ đến một lớp Balalaika. cụ dân gian này, và trở thành một quan trọng trong giáo dục âm nhạc thứ cho anh ta.

Ông nói rằng giấc mơ của một đứa trẻ lớp opera chỉ đạo đã có. Câu chuyện về sự lựa chọn của cuộc sống như đã trình bày bởi Vasiliya Barhatova đơn giản. Quen thuộc với Rozettoy Yakovlevnoy Nemchinskoy, một giáo sư về khoa sân khấu âm nhạc của GITIS, là ngẫu nhiên. Không giống như các giáo viên khác, những người tin theo hướng đó - một nghề cho những người có kinh nghiệm cuộc sống, nó đã cho khóa học của mình, và trẻ nhỏ. Để không phải trong quân đội và có cơ hội vào đại học, Basil đã tham gia với Rozettoy Yakovlevnoy. Ở tuổi 16, ông trở thành một sinh viên GITIS, Sở chỉ đạo và kỹ năng của diễn viên sân khấu âm nhạc.

Báo cáo kết quả đầu tiên

Ông thường nói rằng kể từ khi sinh viên kultpohody tổ chức tại Nhà hát lớn, khi phòng đã được lấp đầy với các hướng dẫn vận chuyển để phân phối bắt buộc của vé trong các nhóm giáo dục và lao động, cảm thấy buổi biểu diễn không dung nạp hữu cơ, mà người xem có thể lái xe chỉ bằng vũ lực. Do đó, đối với tác phẩm hiếm khi thực hiện nó thú vị, công việc tưởng tượng, và tìm kiếm những ý tưởng mới, cái nhìn mới, một hình thức mới của vở opera cổ điển.

Việc thực hiện vở nhạc kịch đầu tiên Vasiliya Barhatova là "Nhật ký của biến mất" (2004), tổ chức tại "Helikon-Opera" vào chu kỳ thanh nhạc của Leoš Janáček. Cảnh này thường được cung cấp cho sự ra mắt của các nhạc sĩ trẻ, thu hút sự quan tâm rất lớn của công chúng và các nhà phê bình. Đây là những gì đã xảy ra với việc sản xuất của đạo diễn 21 tuổi, người đã trở thành giám đốc nghệ thuật và mini-opera này. Những buổi biểu diễn được gọi là giật gân.

Đường dẫn đến Mariinsky

Năm 2005, các bức tường của mới được phát hành GITISa giám đốc của chương trình ca nhạc Vasiliy Barhatov. tiểu sử của ông bắt đầu với Nhà nước Nhà hát Rostov Musical, nơi nó được dàn dựng loạt phim opera "Giám đốc âm nhạc" của hai tác phẩm của Mozart và Salieri - tác giả có tên chỉ đơn giản là đặt cạnh nhau, đã làm nảy sinh nhiều hiệp hội.

Tại thời điểm này, giám đốc nghệ thuật của Nhà hát Mariinsky ở St Petersburg Valery Gergiev đang tìm kiếm đạo diễn cho các dự án mới. Mục tiêu của ông là giai đoạn hiện thân của tất cả các tác phẩm của Shostakovich, ông viết cho sân khấu âm nhạc. Một trong những người tham gia dự án đã và nhung. Basil - một đạo diễn, người đã giới thiệu sự lãnh đạo của Nhạc Kịch Rostov - tổ chức tại Nhà hát Mariinsky năm 2006 operetta "Moscow-Cheryomushki". Sau đó Shostakovich bất ngờ này trình bày cho công chúng châu Âu ở London.

"Mặt nạ Vàng"

Gergiev Barhatov coi cha đỡ đầu thật của mình. Khi vào năm 2007 ông được mời đến các Mariinsky Basil, cho thiết lập đã được chọn hiếm opera - "Jenufa" Janacek. Buổi biểu diễn này, giống như nhiều tác phẩm tiếp theo Barkhatova, được đề cử cho giải thưởng Nhà hát Quốc gia Nga "Mask Vàng".

ý tưởng bất ngờ của các nhà sản xuất trẻ được coi là khiêu khích. Đã có rất nhiều di chuyển. Một trong những tranh cãi nhất - để tham gia vào vở kịch của vở opera Berlioz "Benvenuto Cellini" nhân vật, miêu tả người anh hùng trong tuổi già của mình. Một số bị sốc lựa chọn diễn viên cho vai trò, khiến Vasiliy Barhatov. Ảnh bởi Sergey Shnurova, đứng trên sân khấu của Nhà hát Mariinsky, dài sẽ ám ảnh các aesthetes opera.

giải thưởng nhà hát đề cử biểu diễn nước Barkhatova thường:

• Opera Smelkov "The Brothers Karamazov" (2009) tại Nhà hát Mariinsky,
• âm nhạc của Michel Legrand và Jacques Demy của "Ô Cherbourg" (2010) tại nhà hát nhạc kịch "Cannon" (St. Petersburg)
• opera "linh hồn chết" Rodion Shchedrin của (2011) tại Nhà hát Mariinsky,
• opera Wagner của "The Flying Dutchman" (2014) tại Nhà hát Mikhailovsky và những người khác.

Các nhà sản xuất phim đa năng

lợi ích sâu rộng và năng lượng bất khuất Barkhatova dẫn ông tham gia vào các dự án không liên quan đến thông tin về nghề nghiệp của mình, và tưởng tượng và dàn giàu trí tưởng tượng phương pháp bạo lực của mình hữu ích trong nhà hát kịch và truyền hình. Việc xây dựng phi-core đầu tiên trở thành "The Robbers" của Schiller tại Nhà hát Kịch Moscow đặt theo tên của A. S. Pushkina (2009), sau đó trong "Shelter diễn viên hài" Anh đặt một kịch Schiller - "Intrigue and Love" (2011).

Việc thực hiện vào năm 2012 tại Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Chekhov, được gọi là "New Sorrows Young W." nhắc nhở rất nhiều các phong cách của chương trình truyền hình, được dàn dựng Barhatov cũng tích cực tham gia. Trên kênh với sự tham gia của ông đã thể hiện "Olivier-show», Hôm qua Live, «Phantom of the Opera" và những người khác.

Năm 2012 Barhatov thử tay của mình như là một nhà sản xuất phim để thực hiện một bộ phim "Atomic Ivan", người viết kịch bản cho mình, quá. Và ông đặt các chương trình xiếc và clip quay.

Nhưng điều chủ yếu cho anh ta để duy trì các buổi biểu diễn âm nhạc cho các nhà hát Nga và nước ngoài. Trong số những tác phẩm đáng chú ý nhất:

• operetta bởi Johann Strauss' Die Fledermaus "tại Nhà hát Bolshoi,
• "Khovanshchina" trong nhà hát của Basel,
• "Antigone" Tommazo Traetty tại Nhà hát Vienna an der Wien,
• "Eugene Onegin" tại Nhà hát Quốc gia Lithuania và những người khác.

người gây sự

Không bao giờ ổn định cuộc sống những người quan tâm nhất trong cuộc đời, người vợ Vasiliya Barhatova (2015 - ca sĩ opera Hasmik Grigoryan), nhưng nơi ông ngủ, những gì anh ta ăn. Ông từ lâu đã phản đối được gọi là giám đốc trẻ nhất thế giới và hỏi anh ta không để thảo luận về tuổi trẻ và cuộc sống riêng tư, và công việc của mình trong opera, nhà hát, truyền hình và điện ảnh.

Productions Basil đã không đi không ai để ý. Chúng được ngưỡng mộ bởi những người muốn sự hồi sinh của tâm khối lượng trong nghệ thuật opera, họ ghét những người bảo vệ truyền thống cổ điển. Hy vọng rằng trong tương lai Barhatov cho chúng ta rất nhiều lý do để tranh chấp.