Phim hoạt hình Mỹ Dzhozef Barbera: Biography, phim hoạt hình

phim hoạt hình Mỹ, nghệ sĩ, đạo diễn kiêm nhà sản xuất Barbera Dzhozef được sinh ra vào năm 1911, trên 18 Tháng 12 tại New York. cha mẹ, người Ý từ Sicily, sống trong một khu vực nhỏ được gọi là Little Italy.

Walt Disney

Dzhozef Barbera tuổi thơ khám phá ra khả năng vẽ, và ở độ tuổi trẻ mất một công việc tại một nhà thiết kế đồ họa báo. Khi một chàng trai trẻ đến thăm rạp chiếu phim và thấy một phim hoạt hình Walt Disney mang tên "The Skeleton Dance". Câu chuyện phim hoạt hình rất đơn giản - Bốn bộ xương nhảy múa hình ảnh múa không biến chứng trong vòng mười phút. Nhưng Joseph nhìn thấy cảnh qua con mắt của một nghệ sĩ chuyên nghiệp, và là phong trào gắn kết sốc của các nhân vật và cách Disney làm phim hoạt hình quản lý để đặt quá nhiều biểu hiện trong một mười phút phim hoạt hình dễ dàng. Ấn tượng mạnh đến nỗi ông quyết định trong bất cứ là để đáp ứng với các tác giả của kiệt tác.

Sự khởi đầu của sự nghiệp sáng tạo của mình

Mặc dù một điểm hẹn với các bậc thầy đã không xảy ra, Dzhozef Barbera đã quyết tâm để cống hiến mình xem phim hoạt hình. Năm 1930 các nghệ sĩ trẻ đi làm trong studio Maksa Fleyshera, vẽ tranh biếm họa nổi tiếng, nơi ông bắt đầu làm sạch khoảng trống celluloid. Ngay sau đó, cho thấy sự siêng năng và một số khả năng, Barber đã trở thành một họa sĩ và lắp đặt các giai đoạn của kịch bản này.

Hai năm sau, nhân gia nhập studio hoạt hình Beurena, nơi ông trở thành một nhà biên kịch. Nhưng ở đây ông không may mắn: chủ sở hữu chỉ làm đủ sống, và công ty đã phải cuối cùng đóng cửa. Địa điểm tiếp theo để làm việc cho Joseph là công ty hoạt hình "giai điệu Terry" bộ phận, nơi ông cũng đã viết kịch bản.

Studio "Metro-Goldwyn-Mayer"

phim hoạt hình full-length trong khi chủ yếu chỉ sản xuất tại studio của Walt Disney, nhưng đối với một sản xuất đơn giản của nghệ sĩ huyền thoại đã không có sẵn, phải được thỏa mãn với những gì đã được cung cấp.

Năm 1937 Dzhozef Barbera được nhận vào trường quay "Metro-Goldwyn-Mayer", nơi ông đã làm quen với William Hanna, giám đốc làm phim hoạt hình, người đã trở thành một người bạn và đồng nghiệp của các nghệ sĩ trên phần còn lại của cuộc đời mình.

"Tom và Jerry"

Các dự án lớn đầu tiên, được thực hiện Dzhozef Barbera và William Hanna tại studio "Metro-Goldwyn-Mayer," trở thành phim hoạt hình sê-ri về những cuộc phiêu lưu của một con mèo và chuột khả năng tự vệ độc hại.

loạt phim hoạt hình đã được đưa ra vào năm 1940 và tạo ra một khoảng thời gian liên tục trong sáu năm. Lô là vô cùng dí dỏm và thông tin. Sự phổ biến của hai "người bạn" - một con mèo khôn ngoan và hoàn toàn vô đạo đức bằng một tay và một con chuột, mà thoạt nhìn thậm chí không thể đứng lên cho chính mình - trở thành off-quy mô, càng sớm càng chương trình đi trên màn hình.

Các "Tom và Jerry" thành công đến nỗi những người sáng tạo có chỉ cần bảy giải thưởng "Oscar". Năm 1957, ông thành lập họa sĩ phòng thu riêng của mình dưới sự bảo trợ của "Metro-Goldwyn-Mayer", được gọi là Hanna-Barbera ( "Hanna-Barbera"). giáo dục sáng tạo mới đã sản xuất nhiều bộ phim truyền hình, trong đó đã ngay lập tức trở nên nổi tiếng "The Flintstones", "Jetson", "Jonny Quest", "Scooby-Doo" và những người khác.

"The Flintstones"

Ông là lần thứ hai phổ biến nhất sau loạt "Tom và Jerry" là yêu thích bộ phim nối tiếp của mọi người về hai cặp vợ chồng sống gần nhau. Fred và Wilma, Barney và Betty. Các nhân vật rất nhiều màu sắc, mà khán giả chân thành cảm thông với những gì đang xảy ra với các nhân vật. Không may mắn Fred bao giờ được vào một tình huống cực đoan, vì vậy mà ông gọi là người vợ chung thủy của mình Wilma viện trợ. Một cảm giác rằng ông chỉ đơn giản là bị mất mà không có cô.

The Flintstones, Fred và Wilma, sống qua hàng rào từ các nước láng giềng của họ Rabblov. Vì vậy, khi Fred tại nơi làm việc, vợ ông thường viếng thăm bởi Betty và Barney đôi khi nó trở về miễn phí từ các trường hợp. Những người hàng xóm sống hòa hợp, cùng nhau ăn mừng lễ kỷ niệm đi nghỉ, xung quanh để giúp đỡ lẫn nhau. Ấn tượng là như thể nó là một gia đình.

Nhân vật chính của bộ phim hoạt hình, Fred Flintstone làm việc trong phát triển nghề nghiệp - đó là một người lái xe khổng lồ của máy xúc. máy mạnh mẽ - một con khủng long tốt mà không bao giờ lốp và rất thích thầy của mình.

Một thị trấn nhỏ gọi là Bedrock bao giờ bỏ lỡ: Fred Flintstone dừng lại bởi cảnh sát, sau đó Barney có lỗi. Và vợ của họ luôn sẵn sàng giúp đỡ. Cốt truyện của bộ phim thực sự tốt, các nhân vật được yêu mến bởi khán giả một lần và cho tất cả.

hoạt hình phòng thu tốt nhất của Mỹ

Danh sách những kiệt tác hoạt hình của năm 1971 tại studio, "Hanna-Barbera" vượt quá ba trăm bộ phim. năng suất chưa từng có này đã thu hút các chuyên gia làm phim hoạt hình từ khắp nơi trên nước Mỹ. Mọi người đều muốn làm việc với, và Joseph Williams. Nhiều người trong số họ quản lý để tham gia vào việc tạo ra các dự án này. Nhân nhận ra rằng công việc mang lại cho họ một niềm vui thực sự, cãi vã và xung đột không bao giờ xảy ra, toàn bộ quá trình diễn ra trong một bầu không khí hiểu biết lẫn nhau.

Năm 1955 Dzhozef Barbera thay thế nhà sản xuất thường xuyên Freda Kuimbi, người đứng đầu tất cả các phim trong loạt phim "Tom và Jerry", buộc phải rời khỏi bài của mình vì lý do sức khỏe. thành công nhân ở vị trí mới của mình là không thể nghi ngờ.

Trước năm 1990, Dzhozef Barbera, có hàng loạt đã xem xét tất cả các nơi trên thế giới, cố gắng cùng với William Hanna nâng cao chất lượng các hình ảnh động. Công nghệ tạo hình ảnh phim hoạt hình được coi là khó khăn nhất, nhưng quá trình tốn nhiều thời gian hơn bao gồm hình ảnh đầy màu sắc. Các nghệ sĩ dựa vào sức mạnh cạnh, và kỹ thuật này là hoàn toàn hợp lý.

phim hoạt hình full-length được sản xuất ít thường xuyên, những người sáng tạo của bộ truyện đã cố gắng để được giới hạn hai mươi phút phim hoạt hình, đó là phổ biến nhất trong số các khán giả. Quần short cũng đã được nhiều lợi nhuận hơn.

Tuổi thọ hội thảo sáng tạo

Studio Hanna-Barbera đã được phẫu thuật thành công cho bốn mươi lăm năm qua, hoạt động của nó giảm chỉ sau cái chết của một trong những người sáng lập, William Hanna. Cái chết của một người bạn và đối tác là một đòn nặng cho Joseph: anh đã chán nản, và trong nhiều năm tham gia vào việc sản xuất phim hoạt hình trợ lý và các trợ lý. Do loạt quá trình thành lập đi thuê đúng thời hạn, và điều này là một trong những điều kiện chính cho sự thành công.

Năm 1992, hãng phim "Hanna-Barbera" được đổi tên thành Mạng Cartoon, "Cartoon Network".

nhân tử vong

Dzhozef Barbera sống sót người bạn và đồng nghiệp của ông chỉ có năm năm. phim hoạt hình huyền thoại qua đời ở Los Angeles ở nhà của ông ở tuổi 91, ông được chôn cất ở nghĩa trang, "Forest Lawn", nơi được chôn cất những người nổi tiếng như Hollywood siêu sao Klark Geybl, Vua nhạc Pop Maykl Dzhekson và Walt Disney mình.