Nhà hát Nhà nước các quốc gia là gì? Nhà hát tiểu bang Quốc, Moscow

Nhà hát tiểu bang Quốc (Moscow) nằm trong một tòa nhà lịch sử. tiết mục của ông bao gồm các tác phẩm cổ điển và lượt đương đại. Nhà hát hàng năm tổ chức lễ hội khác nhau và dự án tổ chức.

câu chuyện

Việc xây dựng, mà đã tồn tại hơn 130 năm, là Nhà hát tiểu bang Quốc. Các kiến trúc sư cho dự án mà nó đã được xây dựng, - Mihail Nikolaevich Chichagov. cơ sở sở hữu Fodoru Korshu. Dưới đây định cư nhà hát riêng của mình, được khánh thành vào năm 1885. Đó là lớn nhất ở nước ta.

Rằng nhiều tác phẩm nổi tiếng của nhà văn vĩ đại và nhà soạn kịch đầu tiên được đưa lên sân khấu. Trong nhà hát Korsch làm việc diễn viên huyền thoại: Basil Toporkov Maria Blumenthal-Tamarin, Anatoly Ktorov, Alexander Yablochkina, Ivan Moskvin, Nikolai Roshchin-Insarov, và nhiều người khác. Nó được đây gặp KS Stanislavsky và Anton Pavlovich Chehov.

Trong hai mươi của nhà hát thế kỷ 20 đã trở thành một nhà nước. Ông được biết đến như là "Comedy". Năm 1932, ông định cư ở đây từ Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Qua nhiều năm, chúng tôi đã chơi trên sân khấu của nó: Oleg Efremov, Mark Prudkin, Innocent Smoktunovski, Oleg Tabakov, Yuri Bogatyrev, Tatiana Doronin và những người khác. Có đạo diễn lớn: Anatoly Efros, Lev Dodin, La Mã Viktyuk, Kama Ginkas, Temur Chkheidze và những người khác.

Nhà hát Nhà nước Quốc tại Moscow xuất hiện trong những năm 80. Ông đã xây dựng sau Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Cho đến năm 1992 nó được gọi là Nhà hát hữu nghị của nhân dân.

Năm 2006, vị trí giám đốc nghệ thuật đã thực hiện bộ phim và diễn viên sân khấu Yevgeny Mironov. Trong 2008-2011. tòa nhà đã trải qua tái thiết lớn, đồng thời đã có một sân khấu nhỏ.

Nhà hát các quốc gia có trách nhiệm hợp tác với các đạo diễn tốt nhất của Nga và quốc tế. Trong đó: Andrey Moguchy, Thomas Ostermeier, Kirill Serebrennikov, Robert Wilson, Timothy Kulyabin, Rob Lepage, Filipp Grigoryan, Alvis Hermanis, Dmitry Volkostrelov, Eymuntas Nyakroshyus và nhiều người khác. Productions, đạo diễn và diễn viên của nhà hát thường xuyên nhận được giải thưởng. Trong đó có rất nhiều chinh phục "Mask vàng" trong đề cử khác nhau. Ngoài ra một trong những giải thưởng như "Nike", "Crystal Turandot", "Tephi" và vân vân.

tòa nhà

Năm 1881, Nhà hát Nhà nước các quốc gia (Moscow) được xây dựng. Kiến trúc sư MN Chichagov tạo ra nó theo yêu cầu AA Bakhrushin. Sau đó, nó là sân khấu Korsch. Tên tương ứng với tên lãnh đạo của nó. Nó được mở cửa vào năm 1885. Các tiết mục bao gồm các bộ phim hài nhẹ, cốt truyện trong số đó là mối tình hiện tại. Như một sự lựa chọn - một cách tốt để giải quyết vấn đề tài chính và thu hút người xem thiếu kinh nghiệm.

Nó được trang bị những công nghệ mới nhất của thời điểm đó, các rạp chiếu phim. Các cơ sở đã được chiếu sáng bằng điện, trong khi ngay cả trong Big và Small rạp chưa phải là một điều như vậy.

Có được sử dụng hiệu ứng dàn dựng, mà bất cứ nơi nào trong cả nước tại thời điểm đó vẫn là không. Nó đập vào trí tưởng tượng của khán giả, các nhà phê bình và báo chí. Và đó là những gì đã mang lại thành công rực rỡ đến nhà hát. Tuyệt đẹp cho thời gian nó hoàn thành việc thiết kế âm thanh.

Hầu hết các vở kịch của nhà hát Korsch đã thành công và đi trong những năm qua. Mặc dù thường xuyên có khoảng trống.

Rất thường Korsch tham dự tuyên bố thời trang ở châu Âu, và sau đó sao chép chúng vào rạp chiếu phim của mình. Đôi khi có trang phục thậm chí giống hệt nhau và phong cảnh.

Trong những năm quyền lực của Liên Xô Korsch nhà hát đã được đóng. Đầu mình đã bị bắt. Moscow hát huyền thoại Nghệ thuật nằm ở tòa nhà của nó. Nó đã chuyển từ các nghệ sĩ của công ty Korsch. Hôm nay phòng chiếm Nhà hát các quốc gia (trước đây là Nhà hát hữu nghị của nhân dân).

kiến trúc sư

Theo dự án Mikhail Nikolayevich Chichagova Nhà hát tiểu bang Quốc tại Moscow được xây dựng. Các kiến trúc sư được sinh ra ở thủ đô năm 1837. Trong tác phẩm của ông tòa nhà hát được xây dựng tại Voronezh, Samara và Moscow. Phong cách , trong đó ông ưa thích để làm việc được gọi là "giả chiết trung."

Giáo dục, M. Chichagov bắt đầu sự nghiệp của mình với chính quyền của tòa án. Tiếp theo ông đã đi để phục vụ trong hội đồng thành phố. Sau một thời gian, ông đã từ chức và tiếp tục sáng tác quản chế châu Âu. Khi trở về Moscow, ông bắt đầu dạy, đã tham gia vào việc sửa chữa và xây dựng lại điện Kremlin. Nó trở nên nổi tiếng như một kiến trúc sư sân khấu. dự án đầu tiên như vậy nó đang ngày 1882.

Nổi tiếng nhất công việc của mình:

• Nhà hát Pushkin.
• Trường dạy nghề (Vladimir).
• Nhà hát Kịch đặt theo tên của M. Gorky (Samara).
• Bệnh viện Bakhrushin (Moscow).
• Nhà hát Korsch (nay là Quốc).
• Một phần mở rộng đến khách sạn "Hermitage-Olivier" (Moscow).
• Drama Theatre đặt theo tên của A. Kol'tsov (Voronezh).

kho tàng

Nhà hát Nhà nước các quốc gia cung cấp người xem của nó biểu diễn như sau:

• "Các sự kiện trong ngày."
• "Đồ ngốc."
• "Bài ca của những năm chiến tranh."
• "Đó là một sự kiện đáng kinh ngạc."
• "The Taming of the Shrew".
• "Elektra".
• "Hamlet".
• "Mầm non thơ."
• "Killer".
• "Chạm".
• "The Glass Menagerie."
• "Trận đấu Thụy Điển" và những người khác.

công ty

Nhiều quốc gia đoàn kịch. Nhà hát Quốc gia đã thu thập trên sân khấu nhiều người nổi tiếng của nó.

diễn viên:

• Lisa Arzamasova.
• Stanislav Belyayev.
• Leah Akhedzhakova.
• Alyona Bondarchuk.
• Viktor Verzhbitsky.
• Maxim Vitorgan.
• Olga Volkova.
• Ingeborg Dapkunayte.
• Maria Mironova.
• Avaangard Leontiev.
• Yevgeny Mironov.
• Marina Neyolova.
• Julia Peresild.
• Nikolai Svetlichniy.
• Maria Fomina.
• Chulpan khamatova.
• Sergey Chonishvili và nhiều hơn nữa. et al.

giám đốc nghệ thuật

Ngày nay, Nhà hát các quốc gia (Nhà hát Nhà nước) sống dưới sự hướng dẫn của diễn viên nổi tiếng, nghệ sĩ nhân dân Nga Yevgeny Mironov.

Năm 1986, ông trở thành một sinh viên của Nhà hát Trường Saratov. Năm 1990 ông tốt nghiệp từ Nghệ thuật Nhà hát Trường Moscow. Sự nghiệp của ông bắt đầu với Studio Theatre Oleg Tabakov, nơi ông đã được thông qua bởi một diễn viên. Yevgeny Mironov ngày nay - một trong những ngôi sao điện ảnh nổi tiếng nhất và phổ biến.

Trong nhà hát Olega Tabakova, ông đóng vai chính trong tác phẩm của:

• "Hamlet".
• "Golovlevs".
• "Câu chuyện thường".
• "The Seagull."
• "Giờ Finest giờ địa phương."
• "The Passion of Bumbarash".
• "Sailor của Silence", vv

Trong số tác phẩm của ông trong vai trò bộ phim trong phim:

• "Dostoevsky".
• "The First Circle".
• "Burnt Sun" (1 và phần 2).
• "Đồ ngốc."
• "Ashes".
• "Trong tháng Tám, 44".
• "Sứ đồ."
• "Dreaming of Space".
• "Hồi giáo" và nhiều người khác. et al.

Từ năm 2006 Yevgeny Mironov đã phục vụ như giám đốc nghệ thuật của Nhà hát các quốc gia. Ông là một người chiến thắng ba thời điểm "Golden Mask" KS giữ giải thưởng Stanislavsky và vân vân.

"Lãnh thổ"

Nhà hát của Quốc (Nhà hát Nhà nước) là nhà tổ chức của một số dự án sáng tạo. Một trong số đó - một lễ hội của nghệ thuật đương đại "Lãnh thổ". Trong đó sự tham gia của lãnh đạo đoàn Nga và thế giới. Ngoài các cuộc thi, chương trình giáo dục được thực hiện trong khuôn khổ của dự án, trong đó bao gồm các lớp học thạc sĩ. Để tham gia vào nó được đưa ra quyền một trăm của các sinh viên nghệ thuật tốt nhất ở Nga và các nước CIS. Họ tham dự hội thảo được tổ chức đặc biệt cho họ, và cũng có cơ hội để xem tất cả các buổi biểu diễn trong chương trình lễ hội. Họ đại diện cho một cơ hội duy nhất - để đáp ứng các diễn viên, đạo diễn, nghệ sĩ, vũ công, ca sĩ nổi tiếng và thành công, đại diện cho thế giới của sân khấu đương đại.

Bên cạnh đó, lễ hội "Lãnh thổ" ngụ ý một loạt các triển lãm, hòa nhạc, các thí nghiệm, và một số hoạt động khác.

"Shakespeare"

Nhà hát của Quốc (Nhà hát Nhà nước) nắm giữ một dự án mang tính bước ngoặt. Nó được gọi là "Shakespeare". Nhiệm vụ chính của nó - để làm quen với khán giả Nga với những giải thích tốt nhất của các tác phẩm của nhà viết kịch tiếng Anh tuyệt vời. Có tất cả các điều kiện tiên quyết cho một thực tế rằng sớm dự án này có thể trở thành một lễ hội chính thức mà thực sự cần nhà hát Nga mà biết làm thế nào để làm cho tác phẩm hấp dẫn của vở kịch của ông.

Các dự án trên các đoàn từ khắp nơi trên sân khấu Nhà hát quốc gia được chứng minh bởi các tác phẩm của William Shakespeare. Và cũng có thể tổ chức hội nghị về chủ đề của vở kịch của ông, mà sẽ được thảo luận kế hoạch tiếp theo cho tương lai của lễ hội.