Hình ảnh trữ tình. hình ảnh trữ tình trong âm nhạc

Trung tâm của bất kỳ công việc trữ tình trở thành một người đàn ông. Nếu bài hát hoặc câu chuyện, không có người, sau đó mỗi mục được mô tả qua lăng kính của những cảm xúc của tác giả, hoặc một nhân vật hư cấu.

hình ảnh trữ tình

Trong nghệ thuật, một tác phẩm âm nhạc là một nhân vật mà tác giả mô tả, endowing nó với một số tính năng đặc trưng. Trong lyric - như một sản phẩm dựa trên việc tiết lộ cảm xúc của người kể chuyện và nhân vật của mình - ông hoàn toàn cho thấy nhiều trái tim và tâm hồn.

Người đọc hoặc người nghe có thể xác định tất cả các giác quan, mà là đầy với hình ảnh trữ tình. Chỉ một khán giả chăm chú sẽ đọc thông điệp từ tác giả thông qua công việc của mình.

thơ là gì?

Kiểu này của nghệ thuật, đến từ Hy Lạp cổ đại. Nó được đặt tên để vinh danh một nhạc cụ dây - đàn lia. Trong những buổi biểu diễn nghệ nhân xưa đã thông qua sự mẫn cảm với sự giúp đỡ của âm nhạc. Các quan niệm sai lầm phổ biến nhất là lời bài hát được dựa trên một motif u sầu. Điều này không đúng. Nó có thể tập trung vào một cảm xúc, nhưng thường phản ánh toàn bộ đau buồn quang phổ, niềm vui, nỗi buồn, niềm vui. Dù những cảm giác trải qua bất kỳ người nào, nếu họ được đưa lên hàng đầu trong nghệ thuật, nó trở nên trữ tình.

Các loại chính của công trình - thơ, âm nhạc và tin nhắn. Các văn bản cổ xưa nhất được coi là trữ tình "Song of Songs", được viết bởi nhà vua Solomon huyền thoại và các Thánh Vịnh của David. Phần đầu tiên - một bài thơ, thứ hai - đề cập đến lời bài hát tôn giáo.

Đây là loại công trình có thể chỉ là một phân khúc hay rút lui trong công việc tuyệt vời, trong đó nhân vật chính đang trải qua một loạt các cảm xúc và chia sẻ với cộng đồng.

Điều gì làm cho lời bài hát duy nhất?

Các tính năng chính của loại sản phẩm này là ngoài việc cảm xúc và kinh nghiệm cá nhân của một số hiện tượng, tác giả không mô tả bất cứ điều gì. Như thể sân khấu âm thanh xưng tội cá nhân. phát triển hoạt động ở đó.

tính năng đặc trưng chính:

• bỏ xót
• cảm xúc và cảm xúc,
• tâm trạng.

Các thời cổ đại

Lời bài hát bắt đầu phát triển của nó ở Hy Lạp cổ đại. đại diện nổi bật của phong cách này vào thời điểm đó và coi Stesichorus Alcman rằng tôn vinh những anh hùng và nhà nước. Lời bài hát bình minh vĩ đại nhất đạt được trong thế kỷ thứ nhất, trong giai đoạn của Virgil, tác giả của "The Aeneid", Ovid và "biến hoá" của mình. Các chủ đề chính của những cảm giác tác giả đạo đức đã chọn tình yêu. Cô đã có một loạt các hình ảnh ấn tượng: tình yêu của người cha (như Aeneas), tình yêu của đất nước, gần gũi với nhân dân.

Trung cổ và Phục hưng

Trong thời Trung cổ viết lời chính là hát rong. Họ đã đi đến các làng khác nhau, hát, đọc thơ, chơi sáo. hát rong sáng tạo của mình kết hợp các loại khác nhau của thơ ca trong một. Họ thậm chí đã biểu diễn sân khấu.

Thời kỳ Phục hưng mang một hoa thơ tình yêu trong nghệ thuật thế giới. Trong những nhà thơ nổi tiếng nhất đã trở thành Dante, Petrarch, Lorentso Medichi. Cùng lúc đó, đã có những bản ballad nhạc. Một đại diện xuất sắc của thể loại này trở thành Karl Orleansky.

Lời bài hát này không chỉ yêu trong giai đoạn này. Ulrich von Hutten, cô mặc một hoàn toàn có tính luận chiến. hình ảnh trữ tình, ví dụ trong số đó được lấy từ các triết gia và các nhạc sĩ của thời đại cổ điển, nó đã phải làm hiện đại hơn, ít cảm xúc. Tuy nhiên tình yêu hạnh phúc của người anh hùng của Petrarch đến Laura đáng yêu của mình bị chi phối tất cả các công trình tiếp theo. những bài thơ của ông được lấy làm căn cứ.

Ở Anh lyrics tiến hóa ít. Những người có các bài hát của Robin Gude trong phong cách của những bản ballad trữ tình. Uilyam Shekspir vai trò tiên phong của loại hình này của văn học trong nước thông qua để trở nên nổi bật những hình ảnh ấn tượng của người bệnh và tử đạo Hamlet, Macbeth chứa sự thật và những anh hùng khác.

thời gian qua

Thế kỷ XIX là trang bị đầy đủ với tên của nhà thơ: Friedrich Schiller, Johann Wolfgang von Goethe, Dzhon Kits, Uilyam Vordsvort, Persi Bishi Shelli, Viktor Mari Gyugo, Alfred de Musset ...

Các nhà thơ nổi tiếng người Nga làm việc trong phong cách này, chính là Alexander Pushkin, Vasily Zhukovsky, Mikhail Lermontov, Kondraty Ryleev, Peter Vyazemsky, Vladimir Odoyevski.

Mô tả của người anh hùng trong lời bài hát

Trong một tác phẩm loại này không nhất thiết phải là nhân vật chính là một người đàn ông. Trữ tình anh hùng - một người đàn ông, phụ nữ, trẻ em, người đàn ông, thiên nhiên, quả cầu, thời gian trong năm. Chỉ có tác giả có thể chọn đối tượng đó sẽ phú cho những cảm xúc cuối cùng. Người sáng tạo cố gắng để đưa những suy nghĩ của mình vào miệng của hình ảnh trữ tình của mình. Anh ấy không mang theo mình hoàn toàn để người anh hùng, nhưng nó mang lại những cảm giác rằng kinh nghiệm.

Ngay cả khi tác giả đang diễn ra không phải để làm kinh nghiệm cá nhân của họ trong chương trình, anh ta không thể tránh nó. Những hình ảnh trữ tình chính sẽ phản ánh triển vọng và nhận thức nhạc sĩ hay nhà văn. Nhân vật chính có tất cả các tính năng mà là đặc biệt cho con người thời gian này, tầng lớp xã hội của mình. Theo cách này, mỗi cho chính nó có thể làm cho bài học ẩn bên trong là tác giả của tác phẩm.

hình ảnh trữ tình trong âm nhạc

Lời bài hát được truyền đi thông qua âm nhạc. Đó là gần gũi nhất với cô. Nhạc không lời nào diễn tả tất cả những cảm giác mà không phải là quá khó để hiểu và người chu đáo. hình ảnh trữ tình trong âm nhạc có thể được chuyển qua các nhạc cụ hoặc giọng hát.

Trong số các tác phẩm trữ tình công cụ phân bổ các công trình cổ điển của Mozart và Schubert, Debussy, Beethoven, Vivaldi, Tchaikovsky, Rachmaninoff và các nhà soạn nhạc được biết đến. Sử dụng các giai điệu họ hình thành hình ảnh lyric. Một ví dụ nổi bật là bản giao hưởng thứ chín của Beethoven. Composer tập trung vào việc của cả dân tộc, cách trữ tình phục vụ toàn bộ dân tộc thiểu số. Trong âm nhạc, âm thanh cố gắng để hòa giải những người chiến.

Beethoven trong suốt cuộc đời cố gắng mang tất cả các tính năng tích cực của hình ảnh của họ. Ông nói: "Những gì xuất phát từ trái tim, do nó và mang về." Nhiều nhà nghiên cứu lấy bản Tuyên Bố này áp dụng trong quá trình hình của định nghĩa của hình ảnh trữ tình như một toàn thể. Trong "Mùa xuân Sonata" cuộc đàm phán điều chỉnh về thiên nhiên, về sự thức tỉnh của thế giới sau khi ngủ mùa đông của mình. hình ảnh trữ tình trong âm nhạc của nhà soạn nhạc được thể hiện trong các khái niệm trừu tượng - mùa xuân, niềm vui, sự tự do.

Tchaikovsky trong một chu kỳ "Seasons" thiên nhiên cũng đang trở thành một lớn. Trong hình ảnh trữ tình Debussy tập trung trên mặt trăng "Đau" thành phần. Mỗi bậc thầy tìm thấy cảm hứng trong tự nhiên, con người ở một số thời điểm. Tất cả điều này sau đó đã trở thành chủ đề chính trong âm nhạc.

Trong số những ca khúc nổi tiếng nhất với những hình ảnh trữ tình là:

• "The Beautiful Miller", "Winterreise" của Schubert,
• Beethoven "To the Beloved Distant"
• "Romance of Romance" - lời Akhmadullina nhạc Petrova,
• "Tôi yêu em" - lời của Pushkin, âm nhạc Sheremetyev
• "Thin thanh lương trà" Surikov.

hình ảnh trữ tình trong văn học

Hầu hết tất cả điều này loại văn học thể hiện trong thơ. Đây là nơi mà thường xuyên nhất cho thấy những hình ảnh trữ tình của nhân vật bằng cách mô tả sự phấn khích của họ. Nhà thơ mang của riêng bạn "tôi" trong tác phẩm. Người anh hùng đã trở thành một chuỗi tác giả đôi. Nó xuất hiện mô tả về số phận của con người, thế giới nội tâm của mình, cũng như một số đặc điểm, thói quen. Này - đặc biệt - những vần thơ đã vĩnh viễn trở thành bất tử bởi Byron, Lermontov, Heine, Petrarch, Pushkin.

Những thiên tài vĩ đại bí mật đã phát minh ra nguyên tắc cơ bản trong thể loại được lựa chọn, trong đó hình thành và hình ảnh trữ tình. Công việc trở nên nhẹ nhàng hơn, cá nhân, thân mật. Nhà văn gọi là những nhà thơ, lãng mạn, trong đó một lần nữa nhấn mạnh mối quan hệ tinh tế với phong cách. Tuy nhiên, trong bài thơ lyric có thể không bạn "tôi". Vì vậy, một ví dụ có thể phục vụ những bài thơ Blok, mà tác giả không chuyển mình thành một sản phẩm. Điều tương tự cũng áp dụng cho feta.

Pushkin trong "giỏ hàng của cuộc sống" câu "Để Chaadaev" không tập trung vào chữ "I" và "chúng tôi" - trong đó ông thực hiện trên một mệnh với các nhân vật của họ.

Trong văn học Nga, người anh hùng thậm chí có thể là phản đề của nhà thơ thế giới quan tâm linh của họ. ví dụ rõ ràng về phương hướng phong cách này là những nhân vật trong văn học Nga trong các công trình:

• "Borodino" Mihaila Yurevicha Lermontova,
• "The Black Shawl", "Tôi ở đây Inesilla ...", "Page, hoặc năm thứ mười lăm", "mô phỏng của kinh Koran" Aleksandra Sergeevicha Pushkina,
• "Từ thiện", "người đạo đức", "người làm vườn" Nikolaya Alekseevicha Nekrasova.

Đây không phải là một danh sách đầy đủ của sản phẩm. hình ảnh trữ tình họ trở nên quan trọng đối với văn học Nga.

Trong những bài thơ Sergeya Esenina như một sự đột biến của cảm xúc được truyền lại cho con ngựa của mình. Và Mariny Tsvetaevoy có anh hùng trong các hình thức của các loài chim. Nhà thơ phú cho các nhân vật những cảm xúc riêng của họ, kết hợp thành một hình ảnh duy nhất.

Nhiều nhà nghiên cứu trữ tình ở Nga, bao gồm Gudkovskiy, Ginzbursh, Rodnyanskaya tin rằng chính đối tượng đó thêm nó vào nhận thức của mình. Mỗi người có thể tưởng tượng được những cảm giác kinh nghiệm của các sản phẩm của một anh hùng theo cách riêng của họ. Nó được hướng dẫn bởi những cảm xúc đã được gây ra bởi âm nhạc hay một bài thơ, bản ballad hoặc thực hiện sân khấu. hình ảnh vĩnh cửu trong các tài liệu xác nhận lý thuyết này. Tác giả đang cố gắng truyền đạt những hình ảnh trữ tình của tầm nhìn của ông, dựa trên thực tế rằng công chúng sẽ hiểu nó.