Văn hóa Phục hưng: âm nhạc và nghệ thuật

Văn hóa của thời kỳ Phục hưng là đặc trưng của miền Trung và Tây Âu trong khoảng thời gian giữa ngày 14 và thế kỷ 16. Trong giai đoạn này hình ảnh thế giới đã thay đổi khá triệt để: nó đã tìm thấy một nơi chủ nghĩa nhân văn. văn hóa dựa của thời kỳ Phục hưng là thời cổ đại. Đó là vì thực tế rằng đây là điển hình của thời đại để hồi sinh truyền thống của thế giới cổ đại, nó được gọi là thời kỳ Phục hưng hay Renaissance.

Quay trở lại thế kỷ 13, nghệ thuật không phải là đặc biệt để miêu tả người đàn ông nói chung (hình dạng con người chỉ được sử dụng khi viết các biểu tượng), nó chỉ đại diện cho mối quan hệ của con người với Thiên Chúa, và theo các hình thức trừu tượng. Kiến trúc như thời gian đã được đặc trưng bởi các yếu tố kiến trúc Gothic và incorporeity.

Nhưng trong nghệ thuật đầu thế kỷ 14 bắt đầu thay đổi triệt để: N. Pisano thay đổi phong cách của kiến trúc, và các nghệ sĩ Giotto di Bondone bắt đầu viết một bức tranh theo phong cách hoàn toàn mới: ba chiều, rực rỡ hơn, vui vẻ, thực tế, với mục tiêu rõ ràng tình huống.

Đến cuối của nền văn hóa thế kỷ 15 của thời kỳ Phục hưng đạt đến đỉnh cao của nó: nhiều nghệ sĩ đang làm việc trong một phong cách mới, sử dụng thuật ngữ trong một nỗ lực để miêu tả là "người đàn ông lý tưởng". Kiến trúc là hoàn toàn không còn sử dụng phong cách Gothic - để thay thế ông đến một cổ điển, mà là dựa trên tỷ lệ và cân bằng.

Nếu chúng ta nói chuyện trực tiếp về hội họa, nó cần phải nói rằng các nền văn hóa nghệ thuật của thời kỳ Phục hưng được chia thành nhiều giai đoạn: đầu, cao, và sau đó phục hưng phương bắc.

Một ví dụ điển hình của văn hóa nghệ thuật sớm Renaissance là Sandro Batticheli mẫu. bức tranh sơn dầu như "The Birth of Venus", "than vãn" và "Mùa xuân", không chỉ tên của nghệ sĩ bất tử, mà còn trở thành một trong những nỗ lực thành công đầu tiên để miêu tả vẻ đẹp của cơ thể con người.

Đối với hình ảnh đặc biệt cao Renaissance của một cá nhân hài hòa và tự do, loại lý tưởng. Một trong những nghệ sĩ xuất sắc nhất của thời gian là Leonardo da Vinci - với tên nhiều anh người liên tưởng văn hóa của thời kỳ Phục hưng.

nghệ sĩ xuất sắc, nhạc sĩ, kiến trúc sư, nhà giải phẫu học, nhà điêu khắc, kỹ sư, nhà thơ, nhìn xa trông rộng - tất cả chúng ta có thể nói về nó. Nhiều người trong số phác thảo của mình, nhưng không phải của sáng chế được sử dụng trong thế giới hiện đại, và những bí ẩn Mona Lisa kích thích trí tưởng tượng của nhiều người cho đến ngày nay.

Đối với đặc trưng của cuối thời kỳ Phục hưng, không tự nhiên, ảnh hưởng không chỉ Venice. Giai đoạn này có thể được gọi là thời kỳ văn hóa suy giảm.

Nghệ thuật Bắc Renaissance có liên quan đến trễ Gothic. Các nghệ sĩ nổi bật nhất của giai đoạn này là như sau: Hans Baldung, Ieronim Boskh, Hans Holbein, Pieter Bruegel và Jan van Eyck.

Các nền văn hóa âm nhạc của thời kỳ Phục hưng và đồng thời là liên quan đến nghệ thuật của thời Trung Cổ, và khác với nó. Ở Ý, trong suốt thời kỳ Phục hưng, vị trí dẫn đầu vẫn thuộc về thánh ca nhà thờ, nhưng đã bắt đầu phát triển ca hát đa âm, cho phép làm phức tạp âm nhạc, để làm cho họ cảm xúc hơn và bất thường.

Hà Lan đã có thể phát triển đáng kể truyền thống âm nhạc của họ, tạo ra một trường đa âm. Đó là đáng chú ý là đào tạo các nhạc sĩ trẻ không chỉ người Hà Lan, mà còn tiếng Anh, truyền thống của Pháp và Ý.

Ở Pháp, chúng tôi chú trọng đến âm nhạc, không chỉ ở hình thức âm nhạc nhà thờ, mà còn trong các hình thức đa âm bài hát thế tục gọi chanson.

Tại Rome, như ở Hà Lan, nó được thành lập trường đa âm. Các tính đặc thù của truyền thống âm nhạc La Mã đã trở thành một nhạc phức tạp và sắc nét, văn bản rõ ràng.

Ở Venice, các tác phẩm được tươi tốt một cách bất thường và sang trọng, nhưng ở Anh trở nên phổ biến rất lớn vật nuôi nhỏ tác phẩm âm nhạc.