Tretyakov Viktor Anatolyevich: tiểu sử và công trình

Một nhà soạn nhạc Nga nổi tiếng, người đã trở nên nổi tiếng trong thời gian của Liên Xô, biểu diễn bài hát của riêng mình, Tretyakov Viktor Anatolevich được sinh ra tại Riga, 07 tháng 3 1961 Ông tốt nghiệp trường âm nhạc (bốn lớp học đàn piano), và trong công việc của mình sử dụng một cây đàn guitar với 12 dây. Năm 1980, anh hùng của chúng tôi đã trở thành một trường điện kỹ thuật sau đại học tại Riga, nhận được bằng "công nghệ." Tuy nhiên, ông đã ngay lập tức gia nhập quân đội, và vào năm 1982, khi dịch vụ đã kết thúc, trở thành một kỹ sư thiết kế tại một nhà máy ở thành phố quê hương của ông.

hoạt động bắt đầu

Song song đó, Viktor Tretyakov tiếp tục nghiên cứu của ông tại Viện Bách khoa Riga, tham dự các lớp học vào buổi tối. Tuy nhiên, vào năm 1988, ông quyết định bỏ thuốc lá và nghiên cứu, và làm việc, mà là dành riêng 6 năm để cung cấp cho mình sự sáng tạo âm nhạc. Tretyakov Viktor Anatolevich bắt đầu viết bài hát từ năm 1981, nhưng sự nổi tiếng đến với anh chỉ vào đầu những năm 1990. Sau đó, ông chơi trong chương trình truyền hình ca khúc "Vzglyad" trên chủ đề dân sự và chính trị: "The Bells", "MP" và "con trai", tố cáo hệ thống chính trị của Liên Xô. Sau đó, anh hùng của chúng tôi bắt đầu biểu diễn trên sân khấu như một chuyên gia.

"Cáo phó"

Album đầu tay "V. của Tretyakov: Bells "đã được phát hành vào năm 1990, nó lên tới một lời bài hát chính trị:" Ngủ "" phó "" Chim "vv những bài hát của ông về cuộc chiến ở Afghanistan -" Đối thoại với người Afghanistan "" Giấc mơ "- đặc biệt thích. công cộng, và ca khúc "Cáo phó", tác giả xác định là một sự tổng quát cho album của mình.

lời bài hát

Vào cuối những năm 90 nó thay đổi theo hướng công việc của mình: Bây giờ viết tác phẩm trên những chủ đề triết học sâu sắc và tình yêu. Tretyakov - thi sĩ, người đã chỉ ra rằng cái gọi là sau khi cuộc nổi dậy tháng mười năm 1993, ông không muốn viết thêm về chính trị. Kể từ đó, công chúng biết điều đó không chỉ là câu chính trị cấp tính của tác giả, mà còn là một tác giả tài năng của những bài hát trữ tình, bao gồm tất cả các yêu thích "Winter Night" của bạn, "White Bird", "dạ hội".

Đây là lần đầu tiên Viktor Tretyakov viết bản tình ca trong album thứ hai của mình, "Trời ơi, Nga." Cũng trong một trong những bài hát của tấm "Chim" xuất hiện một tham chiếu đến bầu trời, đó là rõ ràng trong những tác phẩm tiếp theo của Bard. Tretyakov đã phát hành album như "The Bells", "Thiên Chúa, Nga", "The Fugitive", "White Bird", "giễu cợt", "dấu", "Diary of an Angel" và "Monolog".

Tuy nhiên, đối với hầu hết mọi người, Tretyakov Viktor Anatolevich biết đến như là tác giả của "ống", một bài hát đó là âm nhạc đi kèm cho các chương trình như "một trò đùa cho trò đùa" và "Smehopanorama". Xét cho cùng, với tất cả các hướng trữ tình của thiên nhiên của mình, mức độ nghiêm trọng vốn có và chu đáo, anh hùng của chúng tôi đã luôn luôn đứng ra một cảm giác hài hước. Ông viết bài hát về một chủ đề hoàn toàn khác nhau, nhưng ông luôn luôn quản lý để cảm thấy chúng cho đến khi cuối cùng, hoàn toàn ngâm người nghe trong bầu khí quyển của nó. Bardovye bài hát của ông có đầy đủ ý nghĩa sâu sắc, và, nói về bản thân, ông kháng cáo cho tất cả chúng ta, và các buổi hòa nhạc bị buộc phải suy nghĩ về những giá trị vĩnh cửu và để lại một dấu ấn sâu sắc trong lòng người nghe.

Có lẽ bí mật của "Memoirs of an Angel" và Victor là họ được tạo ra từ một tình yêu lớn của cuộc đời, được truyền đến người nghe thông qua tác phẩm của ông. Các nhạc sĩ đã thực hiện không chỉ trên phạm vi toàn của Nga, nhưng cũng đã cho buổi biểu diễn tại các nước như Hà Lan, Ý, Cộng hòa Séc, Israel, Pháp, Bỉ, Đức, Hoa Kỳ, Luxembourg và Thụy Sĩ.

sự thừa nhận

Tretyakov Viktor Anatolyevich - người chiến thắng năm lần của giải thưởng âm nhạc "Chanson of the Year" và nghệ sĩ được vinh danh của Liên bang Nga. Bên cạnh đó, ông nhận được một vị khách danh dự tại lễ hội đối với họ. Valery Grushin, tổ chức từ năm 1968. Trong buổi biểu diễn, nước mắt anh hùng của chúng tôi, tiếng cười, chân thành im lặng. Trong nhiều bài hát, bầu trời, mây, chim và Thiên Chúa của mình.

Bard nói rằng ông lần đầu tiên cảm thấy một lưu ý thơ để quân đội, bởi vì nó là tại thời điểm đó bắt đầu viết bài hát. anh hùng của chúng tôi nhận định rằng chơi guitar từ năm 15 tuổi. Trong một cuộc phỏng vấn, nhạc sĩ nói rằng mẹ của ông đến từ St Petersburg, tại sao anh ấy yêu thành phố này, nhưng không may, nó không thể có mặt ở đó để chơi một buổi hòa nhạc.

Bard tuyên bố rằng tất cả các ý tưởng cho các bài hát ông được lấy cảm hứng từ chính cuộc sống. Ra khỏi âm nhạc, anh hùng của chúng ta đang sống, đau buồn, vui mừng, đau buồn, cười, quên, nhớ và yêu thương. Từ các nghệ sĩ ông thích Mitiaeva, Trofim, Shevchenko. Các hướng - jazz và âm nhạc guitar. Tất cả chưa lập gia đình anh hùng của chúng tôi khuyến cáo để kiểm tra mình trong một cuộc hôn nhân, và nhấn mạnh rằng trong vòng một năm tất cả trở nên rõ ràng - người tìm được hạnh phúc, hoặc trở thành một nhà triết học, nhưng bất kể kết quả sẽ vẫn chiến thắng.