Opera âm nhạc, hoặc các chuyến đi ngắn đến opera là gì

thường xuyên nhất trong opera nghe thiếu kinh nghiệm kết hợp với âm nhạc và mạnh mẽ tiếng nói ồn ào, thẳng thắn, rất khó để hiểu được văn bản. Như một quy luật, khán giả rất thích libretto, để hiểu những gì đang bị đe dọa. Nhưng ít ai biết rằng khái niệm này là sâu sắc hơn nhiều. opera là gì? Trong âm nhạc, thuật ngữ này được sử dụng để đề cập đến một loạt các thể loại liên quan đến vai trò đặc biệt của âm nhạc trong hoạt động.

Lịch sử của opera

Opera là một thể loại được sinh ra tại Ý vào thế kỷ XV. Nó là một phần của buổi biểu diễn sân khấu vào chủ đề tôn giáo, âm nhạc đã được đóng một vai trò thứ yếu. Sau đó, đã có những bài hát mục vụ hát chủ yếu trong unison, và ông thực hiện trong tác phẩm, kèm theo các nghệ sĩ hành động. Và chỉ có một trăm năm rạp đã bắt đầu sử dụng tác phẩm biểu diễn solo - nó được coi là sự ra đời của thể loại này, được gọi là "âm nhạc opera".

Sự phát triển của opera

Ban đầu các nhà soạn nhạc ưa thích để được gọi là một thể loại mới mà họ làm việc, bộ phim truyền hình âm nhạc, nhưng thuật ngữ "opera" đã xuất hiện trong thế kỷ XVII. Các rạp chiếu phim đầu tiên, làm việc trong thể loại này xuất hiện trong nửa đầu thế kỷ XVII, nghệ thuật giàu kinh nghiệm của Venice. Chỉ cấp cao các quan chức có thể trở thành lên đến quan điểm đối tượng này. Opera âm nhạc rất sớm đã vượt ra ngoài ranh giới của Ý, mở rộng vào hầu hết các nước châu Âu. Đối với nửa thế kỷ đã mở bảy rạp, mà sử dụng khoảng bốn mươi nhà soạn nhạc.

opera Nga

Nga, cô đã nghiên cứu một cái gì đó mới rất miễn cưỡng và với sự chậm trễ lớn. opera âm nhạc, một tòa án của Empress Anny Ioannovny công nhận duy nhất trong thế kỷ XVIII là gì, khi đất nước được viếng thăm bởi diễn viên người Ý. công việc của Nga đầu tiên trong thể loại này ( "The Power of Love và Hate") đã được dịch từ tiếng Pháp. Hai mươi năm phải mất để đảm bảo rằng opera Nga-ngôn ngữ được viết ra.

opera quốc hữu

Mikhail Glinka - chắc chắn là một nhà soạn nhạc xuất sắc người đã làm rất nhiều cho sự phát triển của âm nhạc ở Nga. Ông đã cố gắng hết mình để hiển thị tác phẩm của họ trong bản sắc dân tộc, thể hiện tâm hồn của dân tộc Nga. opera Glinka đã xuất hiện tại Ý, nơi ông nghiên cứu âm nhạc, nhưng ngay cả tên của họ ( "Ivan Susanin", "Ruslan và Lyudmila") gợi ý rằng nhà soạn nhạc trong mọi trường hợp không muốn từ bỏ rễ của họ. Điều gì là đáng ngạc nhiên là Glinka đã tham gia bằng văn bản cho libretto, ông đã không ngần ngại thách thức các qui, để thay đổi tâm trạng của tác phẩm của ông, đã không ngần ngại thử nghiệm với âm nhạc của họ. Ông đã sử dụng công cụ mới này chỉ được tìm thấy trong tác phẩm châu Âu. Glinka đã trở thành một nguồn cảm hứng cho nhà soạn nhạc nổi tiếng như Berlioz và Weber, sau đó mượn một số ý tưởng của Wagner.

continuator

Sau sự thành công của vở opera Glinka được dường như không còn quá xa lạ với thể loại của Nga. Nhiều nhà soạn nhạc nổi tiếng đã cố gắng bàn tay của họ trong thể loại khó khăn này, cũng không ngoại lệ, và Rimsky-Korsakov. Opera của nhạc sĩ cảm thấy sự kỳ diệu, gọi ông là người kể chuyện mình. Lý do đánh giá thuận lợi như là một tài năng tuyệt vời như một nhạc sĩ, người có thể tạo ra trong tác phẩm của ông bầu không khí đáng ngạc nhiên thực tế. Nhưng rất sớm ông đã chứng minh rằng ông có khả năng không chỉ dàn dựng của những câu chuyện cổ tích. Opera "Mozart và Salieri" đã chứng minh sự phát triển của cá nhân, bản chất mâu thuẫn của các nhân vật, sự nhầm lẫn của cảm xúc và cảm xúc của nhân vật. Có vẻ như, Rimsky-Korsakov ở thư mục gốc của Nga quay ý kiến cho rằng opera là âm nhạc, tạo ra các tác phẩm độc đáo của mười lăm, người bước vào lịch sử nghệ thuật thế giới.

cụm từ opera

Thể loại Opera ngạc nhiên khi kết hợp các yếu tố của kịch sân khấu cổ điển và vũ đạo, thường được thể hiện vở ballet, mà được thêm âm nhạc tuyệt vời trên lực lượng không có giọng hát kém nổi bật. Không thể tưởng tượng một vở opera mà không aria. Aria - là giống như trong tác phẩm độc thoại trữ tình. Nó phục vụ để đảm bảo rằng người anh hùng đã có thể mở những suy nghĩ và cảm xúc của mình, để nói về thái độ của họ với những gì đang xảy ra. Từ "aria" bắt nguồn từ "hơi thở" của Ý, điều này là do thực tế là toàn bộ cụm từ âm nhạc hát trong một hơi thở. Các nhà nghiên cứu tin rằng kỹ thuật này mang lại cho bộ phim truyền hình diễn ra trên sân khấu. Nhưng cùng lúc nhiều aria đã đi vượt ra ngoài quy mô của một cảnh sân khấu. Ví dụ, một aria từ opera "Carmen" trong tương tự của Nga tuyên bố bắt đầu với dòng chữ "chúng ta yêu thương như chim cánh", được biết đến không chỉ cho những người yêu nghệ thuật, mà còn những người bình thường. Điều tương tự cũng áp dụng cho ví dụ nổi tiếng bản nhạc, như aria từ "The Marriage of Figaro" (một cụm từ trong đó "Figaro đây, Figaro có" đã trở thành một hành trình), hoặc "Heart of vẻ đẹp có xu hướng thay đổi" từ "Rigoletto".

phần kết luận

Opera - một trong những bất ngờ và gây tranh cãi nhất thể loại âm nhạc. Một mặt, nó là không thể không ngưỡng mộ sự kết hợp hoàn hảo của âm mưu đầy kịch tính, âm nhạc, giọng hát mạnh mẽ và phong cảnh tuyệt vời. Nhưng mặt khác, đôi khi nó có vẻ quá khó khăn để nắm bắt người nghe không chuẩn bị. Nhưng nó là cần thiết để vinh danh: trên thế giới không có thể loại khác, vì vậy hài hòa kết hợp tất cả những điều mà ông đánh giá cao nhà hát. một là gì opera trong âm nhạc? Nó là một nguồn mạch vô tận của cảm xúc và cảm xúc, mặc với âm thanh, cao hơn mức độ làm chủ của nhà soạn nhạc, người đã có thể thể hiện trong công việc của mình trên khắp thế giới, thể hiện chi tiết nhỏ nhất của nó trong âm thanh của nhạc cụ. Không thể loại, bình đẳng trong opera tầm quan trọng và tốn thời gian của nó, đó là lý do tại sao nó là xứng đáng với sự ngưỡng mộ và tôn trọng khán giả.