Igor Grabar, bức tranh "Rime" - một trong những cảnh đẹp nhất của bức tranh Nga

Ở Liên Xô, mọi người đều biết ai là Igor Grabar. Bức ảnh "Tháng ba tuyết" đã được quen thuộc từ các sách giáo khoa. Một nghệ sĩ Nga tuyệt vời , một nhà phục chế nổi tiếng , một nhà sử học nghệ thuật tài năng, đã trao tặng cho một chuyên khảo hai thể loại về Ilya Repin của giải Stalin, Igor Emmanuilovich đã được rất nhiều người yêu thích vì những cảnh quan độc đáo và rất đẹp của thiên nhiên Nga.

Nghệ sĩ Nga sinh ra ở nước ngoài

Cha của ông là một phó của Quốc hội Áo, vì vậy, một ca sĩ rực rỡ trong tương lai của bản chất Nga Grabar (bức tranh "February Azure" - bằng chứng sáng suốt nhất) được sinh ra ở Budapest. Ông đã được rửa tội bằng Chính thống trị, và con gái ông là chú của nghệ sĩ Nga nổi tiếng Kustodiev, người sau này sẽ viết một bức chân dung nổi tiếng của Igor Emmanuilovich. Năm 1880, Olga Grabar mang con trai của cô đến Nga. Ông đã tham dự một phòng tập thể dục ở Yegoryevsk, tỉnh Ryazan. Tiếp theo là một huy chương vàng để theo học tại Học viện Moscow của Tsarevich Nicholas (1889), khoa luật của Đại học St. Petersburg, tốt nghiệp năm 1893, và sự lựa chọn nguyên nhân chính của cuộc đời ông. I. E. Grabar, người vẽ tranh "Balustrade" (1901) tuyên bố ông là một bậc thầy tài năng và ban đầu, trở thành một nghệ sĩ. Trong thời kỳ của Petersburg, ông đã đến thăm hội chợ Ilya Repin, người đã trở thành thần tượng của mình cho cuộc sống, cùng với Andrei Rublev. Cùng với anh ta cùng một thời gian trong Viện Hàn lâm Nghệ thuật Hoàng gia Nga đã nghiên cứu Malyavin, Bilibin, Somov.

Trở thành

Năm 1895, nghệ sĩ rời Italia và tiếp tục đi châu Âu. Tại Nga, Grabar trở lại vào năm 1901, và vẻ đẹp của thiên nhiên Nga mở ra trước mắt ông trong một viễn cảnh mới. Các nghệ sĩ đã cố gắng để truyền đạt sức mạnh của cú sốc của mình với một số bức tranh sơn dầu - "Mùa Trắng", "March Snow".

"February Azure"

Sự kiện này là tấm bạt, năm 1904 được viết bởi Igor Grabar, "The Azure February". Hình ảnh đầy những bài thơ đặc biệt, một bài thơ nghe trong bài thơ của Boris Pasternak "Tháng Hai. Nhận mực và khóc! Để viết về tháng hai nức nở ". Và Grabar cũng đã viết bức tranh của mình, nức nở. Đây là một trong những bức hoạ nổi bật nhất của ông, bà là một trong những bức tranh tạo ra tác giả tên riêng của mình. Bản thân nghệ sĩ rất thích tác phẩm này, miêu tả một ngày đầy nắng, mùa đông ở ngoại ô. Trong niềm vui tràn ngập hình ảnh, đã có một chút ánh sáng của mùa xuân.

Tôi đã vẽ ra kiệt tác của tôi ở Dugino. Để truyền đạt cả hai sự xa xôi của rừng cây trên đường chân trời và không khí khổng lồ của không khí trên bầu trời xanh, Grabar đã chọn một khoảng trống từ dưới xuống dưới, do đó ông đã đào một cái rãnh sâu trong tuyết và đặt ở đó với giá vẽ. Các nghệ sĩ cảm thấy rằng nếu ông có thể quản lý để chuyển tải ít nhất một trong những vẻ đẹp mà ông nhìn thấy, một tấm vải đẹp sẽ bật ra.

Sự quyến rũ của hình ảnh là duy nhất. Cây cối dường như dẫn đầu một điệu nhảy vòng quanh cây bạch dương trung tâm, cây ưa thích của họa sĩ. Kích thước của hình ảnh là 104 cm chiều cao và 80 cm chiều rộng. Nó đã được tốt như vậy mà nó đã ngay lập tức thu được bởi Hội đồng của Tretyakov Gallery. Công việc này là cho đến ngày nay một trong những kiệt tác chính của nó. Bạn có thể thêm rằng bức tranh là một trăm bức tranh đẹp nhất trên thế giới.

Mùa đông, mặt trời, bạch dương, sương muối ...

Một kiệt tác khác, do Grabar tạo ra, là "Rime", một hình ảnh năm 1905. Nếu anh ta viết nó một mình, anh ta vẫn còn nhớ về con cháu của anh ta, và trong sách giáo khoa về vẽ tranh. Đây là một trong những bức tranh hiếm hoi đó không để lại bất cứ ai thờ ơ. Nó làm vinh quang vẻ đẹp và độc đáo của bản chất độc đáo của Nga và tự nó thể hiện một bức tranh tuyệt vời của Nga.

Hầu hết tất cả Grabar thích vẽ mùa đông, đặc biệt là tuyết. Ông tin rằng với cái chết của mùa đông, cảnh quan đã mất rất nhiều. Trước mắt những cây cối bị sương muối, gần như luôn luôn có sự so sánh với câu chuyện cổ tích: "Tất cả những cây cối trong sương muối, giống như bạc, giống như một câu chuyện cổ tích kỳ diệu ngày hôm nay ..." Và mọi người đều biết bài thơ của Yesenin về bạc trong cây bút. Toàn bộ vẻ đẹp của hiện tượng thiên nhiên này, được hát bởi hàng chục nhà thơ xinh đẹp, được phản ánh trong tác phẩm độc đáo này. Grabar, người đã vẽ bức tranh dành riêng cho mùa đông, đã vẽ ra một bóng mờ, "tỏa sáng với cuộc sống tuyệt vời". Ông tin rằng trong tự nhiên, có rất ít những khoảnh khắc đa dạng như sương giá vào một ngày nắng, và họ đang thoáng qua một cách bất thường. Ánh sáng liên tục thay đổi, tạo ra các chương trình màu sắc mới độc đáo.

Ông tự gọi những chi nhánh bị phủ sương, ren bằng kim cương, lấp lánh tất cả các màu sắc trên "men tráng men của bầu trời." Trên vải bạt, kích thước 122,4 x 160,3 tất cả đều được vận chuyển với sức mạnh to lớn. Cần lưu ý rằng các phong cảnh mùa đông của I. Grabar là tốt nhất trong sơn Nga, đặc biệt là "hoar-frost". Mùa đông, nắng, những cây bạch đậu xanh xinh đẹp , một biểu tượng của Nga và bản chất của Nga, cao, với một vương miện tươi tắn, bạc và như thể đang đổ chuông. Cành cây của chúng đúc màu xanh, xanh dương và tím trên tuyết. Những người đẹp vui mừng và tự hào về vẻ đẹp của họ. Trong tác phẩm này, mọi thứ đều phi thường, điều đó khiến mọi người ngạc nhiên và ngạc nhiên. Dầu viết, vết bẩn nhỏ (divisiology), bức tranh làm chúng ta nói về tác giả là người sáng lập ra chủ nghĩa ấn tượng Nga. Bức tranh được giữ trong bảo tàng nghệ thuật Yaroslavl.

Grabar có một số bức tranh khác nhau có tên này, và tất cả đều rất tốt, nhưng tác phẩm năm 1905 thì tốt hơn những tác phẩm khác. Ngay khi họ gọi là Grabar Birch, với những gì không thể so sánh. Hầu hết tất cả, rõ ràng, định nghĩa của "cây siêu nhiên" phù hợp với cô ấy.

"... cốt truyện của Yesenin, gần như là kinh thánh ..."

Một hình ảnh khác của nghệ sĩ này được tạo ra với tất cả các quy tắc của Ấn tượng. Đây là "Tháng 3 tuyết" ở trên vào năm 1904. Ở đây, như trên hai bức tranh trước đó, tuyết đã chinh phục linh hồn của nghệ sĩ được tôn vinh mãi mãi dưới ánh mặt trời. Nó phản ánh bóng tối của thiên nhiên xung quanh, có thể được chuyển tải bởi tất cả các sắc thái của màu xanh, tím, hoa huệ. Nga lừa dối Nga được truyền tải một cách chính xác đáng ngạc nhiên: nó đã có mùa xuân, nhưng tuyết không nghĩ tan chảy. Trong trường hợp này, sự thay đổi của các mùa là thể chất cảm thấy, mặc dù băng giá.

Trên bức tranh mô tả một cô gái trẻ mang chậu nước lên người rocker. Dường như những cảnh quan nông thôn thông thường - các tòa nhà, những cây đã không có tuyết, những cái chồi nào sẽ sớm xuất hiện, một người nông dân vội vã, được khuyến khích bởi sự đóng băng. Nhưng nhân vật chính của tấm vải là tuyết. Nó không lấp lánh, giống như trong mùa đông, nó không phải là tuyết trắng, nhưng nó vẫn còn rất nhiều. Anh ta đang ở tiền cảnh của bức tranh, trên đó có rất nhiều điểm sáng rải rác. Bức tranh đầy duyên dáng. Hình ảnh nhỏ hơn mô tả ở trên - chỉ 80 x 62 cm. Nó được lưu trữ trong Thư viện Tretyakov.

Mọi cư dân của đất nước chúng ta đều biết những phong cảnh hùng vĩ của bản chất Nga khi vẽ những thiên tài như Savrasov, Vasiliev, Shishkin, Levitan. Igor Emmanuilovich Grabar, Nghệ sĩ nhân dân Nga, người được trao giải danh dự danh dự "Nghệ sĩ danh dự" của nghệ sĩ Liên Xô đầu tiên, tiếp tục loạt bài danh dự này với phẩm giá. Những phong cảnh trước cuộc cách mạng của ông rất hay, nhưng những bức tranh sơn dầu được viết trong thời Xô viết không tồi tệ hơn. Ca sĩ của mùa đông đầy nắng và mùa xuân đầu, Grabar và dưới cơ cấu nhà nước mới vẫn là một họa sĩ tuyệt vời.